孟远烘·水墨作品 | 每一滴墨、每一处留白，都成为永恒的印记

在当代水墨艺术领域，孟远烘以其独特的笔墨语言和深邃的东方哲思，构建了一座连接传统文脉与当代审美的桥梁。他的作品既非对古典水墨的简单复刻，亦非对西方现代主义的生硬移植，而是在宣纸与水墨的交融中，完成了一场关于时间、空间与生命本质的沉思。

30.5cmx62cm 2021

笔墨的呼吸与韵律‌

孟远烘的笔墨技法深植于中国传统写意精神，却赋予其当代性的节奏感。他以枯笔飞白表现山石的苍劲，又以水痕氤氲渲染云雾的流动，看似随性的皴擦点染间，暗含对自然物象的高度提炼。在《山色有无中》系列中，他以断续的线条勾勒山脊，墨色由浓至淡的渐变仿佛山峦在晨雾中呼吸；而《荷塘》系列则以大块面的泼墨构成荷叶，通过留白形成的负空间暗示水波的荡漾。这种“以虚写实”的手法，将水墨的偶然性与可控性推至平衡，让画面呈现出音乐般的韵律。

30.5cmx62cm 2021

虚实之间的哲学思辨‌

孟远烘的作品常以极简的构图承载丰厚的意蕴。他擅用大面积留白制造视觉的“空场”，如《天际》中仅以一抹淡墨横扫画面，其余部分皆为虚空，却令人联想到天地浩渺与个体生命的渺小；《竹影》系列则以竹枝的疏密投影隐喻光阴的流转，墨色的浓淡层次暗合道家“阴阳相生”的辩证思维。这种对“虚”的极致运用，使画面超越物象再现，升华为对存在本质的叩问。

30.5cmx62cm 2021

当代精神的水墨转译‌

在题材与形式上，孟远烘的作品透露出鲜明的现代意识。他常以都市楼群、工业废墟入画，却以传统笔法解构其冰冷质感。《钢筋森林》中，他用焦墨枯笔堆叠出建筑的骨架，钢筋水泥的坚硬被转化为水墨的枯润对比；《逝水》系列则以抽象化的墨迹模拟电子数据的流动轨迹，将数字时代的碎片化体验纳入水墨语境。这种跨越时空的对话，既延续了水墨“以形写神”的基因，又赋予其批判现实的当代锋芒。

30.5cmx62cm 2021

孟远烘的水墨艺术，恰似一场静默的东方美学革命。他通过对传统笔墨程式的解构与重组，将水墨从文人雅趣的桎梏中解放，转而成为表达现代人精神困境的媒介。在其作品中，每一滴墨的晕染、每一处留白的呼吸，都成为个体生命与永恒宇宙共振的印记，展现出水墨艺术在当代文化语境中生生不息的可能性。

作品欣赏

31cmx49cm 2021

15.5cmx30.5cm 2022

31cmx31cm 2022

31cmx31cm 2023

35cmx35cm 2023

31cmx31cm 2023

62cmx62cm 2023

31cmx31cm 2024

（来源：艺社会）

画家简介

孟远烘，1976年出生，2008年硕士研究生毕业于广西艺术学院，现任《美术界》杂志主编，广西美术家协会副主席，漓江画派促进会副会长。曾于广西美术出版社参与创办《阳光之旅》杂志，曾任广西出版杂志社《出版广角》杂志编辑、记者，广西艺术学院美术系教学秘书，以及广西幼儿师范高等专科学校艺术系副主任，2019年度、2020年度、2022年度国家艺术基金专家委员会初评委员。

艺术历程

主编《美术界》杂志获2018中国最美期刊（全国100种），与谢麟合著《广西美术发展史》获第九届广西文艺创作铜鼓奖，自治区宣传部项目“文化广西”丛书《广西历代书画》第一作者，在《美术》《中国美术》《中国民族美术》《南方文坛》《美术界》等发表文章百余篇，主编教材、美术书籍多部，策划多个重要展览，油画作品多次入选全国性画展，作品被广西壮族自治区博物馆、广西书画院、广西美术出版社、桂林花桥美术馆、上海鸿美术馆等机构及私人收藏。