吕剧《李二嫂改嫁》从1954年问世并在当年华东区戏曲观摩演出中获奖以来，到现在过去了71年，依然站立在舞台上，成为吕剧经典。这部戏如润花之春雨，溉稻之清渠，滋润着人们（特别是妇女们）的心田。
有人说，一部戏，救了一个剧种，此言不虚。
我看过郎咸芬版的李二嫂，看过郎咸芬弟子高静版的李二嫂。2月22日晚，我又在山东省吕剧院百花剧院看了高静弟子李佳欣版的李二嫂。27岁的李佳欣身上明显有郎咸芬和高静的影子，在表演风格上，她根据自己的理解和感悟又有了新的呈现，让人耳目一新。
这个“青春版”制作团队的耐心和从容，让我感到欣喜。可以说，他们为观众带来了沉浸式的观剧体验。除了扮演李二嫂的李佳欣，还有扮演张小六的陈明、扮演天不怕的张启腾、扮演李七的程栋梁、扮演张大娘的刘晓雪、扮演妇救会主任的任婧、扮演刘大娘的李佳蕾、扮演小青的孙淑媛等，都很在状态，一招一式演得很到位。幕后的保障团队，也是精益求精，舞台布景简洁而富有现代感，灯光音响效果出色，服装设计既保留了传统吕剧的特色，又融入了时尚元素，使舞台氛围更加接地气，人物形象更加鲜明、生动。
传承，是在演出状态上传承，在精气神上传承，在细节上传承，在味道上传承。经典和非经典，其实就差那么一点点。一个剧团、剧院的风气，来自传承；一个剧团、剧院的底气，也来自传承。传承如空气一样，是剧团的生命。而要保持剧团的活力，就得让经典剧目在好的风气熏陶下，始终耀人眼目。山东省吕剧院启动青春版《李二嫂改嫁》排演工程，由剧院青年演员担纲主演，由剧院优秀资深演员口传心授保驾护航，是吕剧经典剧目传承、艺术人才培养、梯队接续建设的重要实践。我为之点赞。
犹记得二十多年前，我和同事到郎咸芬家采访。郎咸芬说，自己刚开始演李二嫂的时候，是17岁，她从小在城里长大，没睡过火炕，没见过碌碡，什么叫“打场”，什么叫“上鞋”，一概不懂。更没谈过恋爱，要演寡妇，那可真是个挑战。她主动提出到博兴县一个寡妇家里体验生活，她讲了怎样帮着挑水、做饭等等，慢慢走进了寡妇的精神世界，也就靠近了“李二嫂”的角色。她讲到细节的事，比如李二嫂为张小六做鞋纳鞋底的细节，针线怎么走、手拿针的幅度多大，都得拿捏好。针纳鞋底，纳两针要把针在头发上蹭一蹭，为啥这样呢？是利用头发上的油脂来润滑针尖，减少针与布料之间的摩擦，从而使针更容易穿透布料，达到省时省力的效果。这都是从生活里搬过来的细节。细节，往往容易忽略，戏，需要细。她还讲，你演了一段，下台候着，不是闲着，而是一直在台下跟着剧情演，看着台上的剧情，等上台了就很自然，而不突兀。如果你下了台，就走神，等再上台，角色也就跟着走了神。这叫生活在角色中。郎咸芬一边说，一边比划，一边唱，一个老艺术家对吕剧的深情由此可鉴。
经典如春雨，它不似夏雨的滂沱，也不似秋雨的萧瑟，更不似冬雨的冷冽。细密的雨脚让大地滋润，而细密的雨脚都是看似随意，却滴滴到位的，润物无声，却滋养万物。如春雨般的经典以其细腻、柔和而富有生命力的品性渗透到人们的思想和情感深处，激发人们对美好生活的向往与追求。换句话说，就是让文化得以传承，让思想得以延续，让心灵得以丰盈。比如《李二嫂改嫁》，虽然初创时启蒙妇女的价值已淡去，但记录妇女解放的艰难历程、挣脱束缚自由的枷锁、维护做人尊严的思想等精神颗粒还在闪光，而且越来越有光泽。
沉浸于一部戏中，是一种幸福，像迎接仰面的雨丝。看着青年演员们在舞台上尽情表演，一步不省，一腔不落，一丝不苟。我心生敬意。
（大众新闻记者 逄春阶）
