当《哪吒之魔童闹海》首日560万港元票房刷新香港影史纪录时，维港两岸的IMAX影厅尚未散尽的欢呼声，已被社交平台0.5分差评的声浪吞没。
这部在内地狂揽133亿票房的国漫现象级作品，登陆香港后呈现出魔幻现实——凌晨三点的旺角影院排队长龙与Wmoov平台4.7分的刺眼评分，白发观众“亵渎传统文化”的怒斥与中学生“这才是我们的超级英雄”的尖叫，构成中国动画史上最撕裂的文化奇观。
票房数据揭示着这场狂欢的疯狂程度：首日排片量达《美国队长4》8倍，IMAX场次开票即售罄，观塘某影院单日排映12场仍供不应求。
深水埗茶餐厅老板观影后激动拍桌，称哪吒劈开南天门的场景让他想起97回归夜，立法会议员马逢国更直言影片代表中国动画跻身世界顶流。
但与之形成荒诞对比的，是香港本地平台涌现的极端差评——有观众因哪吒机械臂造型怒打0.5分，更有人将“我命由我不由天”的台词曲解为政治隐喻。
剖析两极分化的评价光谱，技术突破与文化认同的错位愈发清晰。1900个特效镜头打造的视觉奇观获得跨世代认可，九龙塘中学生为赛博龙鳞设计尖叫，数码港CEO包场致敬破界精神。
但多条故事线的杂糅与角色动机的突兀，让40岁以上观众打出低于5分的成绩，有影评人痛批10分钟冰水打戏挤占叙事空间。更值得玩味的是语言引发的化学反应——当粤语俚语“顶你个肺”引爆笑场，普通话原声“削骨还父”又撕裂出代际鸿沟。
这场争议漩涡中，0.5分差评的荒诞性折射出深层文化焦虑。有观众指责道教神仙朋克化是糟蹋五千年文明，却选择性忽视影片北美IMDb 8.3分的全球认可；痛批女性角色沦为背景板的声浪，与殷夫人英勇牺牲引发泪目的现实形成吊诡对冲。
油麻地影院出口，带着孩子三刷的母亲不解差评者的愤怒：“机械臂哪吒恰是这代人的反叛符号”，而给出0.5分的观众甚至未等片尾彩蛋便离场。
票房奇迹背后的暗流更值得深思：47%票房来自重复购票，骂声最大的论坛流量暴涨300%，传统粤语片受众贡献62%票房却打出最低分。
这种认知失调恰似香港文化基因的双重性——既渴望拥抱全球化的封神宇宙，又焦虑于本土文化符号的解构。
当深水埗青年筹拍港版神话电影，当故宫博物馆封神展区挤满对照电影截图的游客，这场评分风暴早已超越电影本身，成为华人文化认同的试金石。
影片散场时维港绽放的电子混天绫，映照着14亿人共同的文化基因。那些撕裂对立的评价，恰似香江水面破碎的霓虹倒影，每一片光影都在诉说中国动画崛起的阵痛与荣耀。
下次当你说国漫不懂香港时，不妨看看荷里活道画廊排队打卡机械风火轮的年轻面孔——真正的文化共鸣，从来不在评分数字里，而在血脉深处的震颤中。
你手机里存着《哪吒2》的票根吗？那些给出0.5分的观众，或许只是还没学会与时代和解。
