主题策展｜寰宇的诗意：葡萄牙影史选映

1974 年的里斯本街头，康乃馨革命爆发，萨拉查独裁时代和平宣告结束，海外殖民地也因此重获自由。在后殖民时代下，葡萄牙艺术家们迎来创作的解放，他们试图回应着民族自身需要被安置的怀旧、忧郁、创伤等一系列情绪。如何为真正的民族电影寻求出路，成为电影创作者热衷探讨的问题。

在葡萄牙影史上，通过影像创作来表达革命理想与抵抗姿态的艺术家不胜枚举。保罗·罗沙（Paulo Rocha）是葡萄牙新电影浪潮的先锋，在康乃馨革命爆发前的六十年代，他执导了个人首作《里斯本之恋》（Os Verdes Anos，1963），影片围绕一对小镇出身的青年男女展开一段戏剧性的暧昧、理想中的爱恋，最终被动荡的外部世界冲刷幻化为泡影。

在《里斯本之恋》面世的近 60 年后，若昂·佩德罗·罗德里格斯（João Pedro Rodrigues）和若昂·鲁伊·格拉·达马塔（João Rui Guerra da Mata）循着罗沙的目光在疫病流行期间的里斯本街道与绿木掩映的公园中穿行，在《此街在何处？或是无来处亦无去处》（Onde Fica Esta Rua? ou Sem Antes Nem Depois，2022）对《里斯本之恋》这部葡萄牙影史经典的回视中，历史如幽灵般神秘地显现。

年逾百岁仍在创作的曼努埃尔·德·奥利维拉（Manoel de Oliveira）则是葡萄牙影史乃至世界影史中的传奇电影人，其恢弘的作品序列横贯了自葡萄牙无声电影时代开始并一直延续至新千年的电影发展历程。奥利维拉对社会的细腻观察与高度文学性的表达，成就了个人独特的艺术价值。《亚伯拉罕山谷》（Vale Abraão，1993）是在他 94 岁时才面世的作品，影片中充满张力的女性原欲诗意地流淌，是对现实世俗框架的另类抵抗。

如果说奥利维拉的作品是对帝国遗产荣光的追忆，那么佩德罗·科斯塔（Pedro Costa）的镜头则犹如革命过后在冰冷黑暗中挥舞的手术刀。科斯塔凭借“方泰尼亚三部曲”（分别为《骨未成灰》[Ossos，1997]、《旺妲的房间》[No Quarto da Vanda，2000]与《前进青春》[Juventude em Marcha，2006]）蜚声世界影坛，他以纪录片的美学理念讲述发生在里斯本郊区的贫民窟里的故事，雕琢后殖民社会里底层人民生活的本质。贫穷、孤独、乡愁，这些情绪在方泰尼亚贫民中蔓延。科斯塔曾说：“伟大的电影作者会在银幕上处理那些特定的疾病，所以当你在观看时，能够被治愈。”

然而，作为本次影展的策划起点，艺术家安东尼奥·雷斯（António Reis）与玛格丽塔·科代罗（Margarida Cordeiro）的作品长期以来未能进入更广泛的观众视野中。雷斯在电影创作之外，同时也是一位教师，一位描写日常的诗人，在他诗中出现的普通物件，如老家具、木柴炉子、植物等，浸润了他对生活的激情，他的作品是对图像的诗意建构。他认为，日常生活是表象，是幻觉，同时也是通往真实世界的道路，时常残酷却又闪耀着神圣的光芒。

我们今晚搬家和你一样我想到的是柴火炉和床垫哪里放植物以及如何掩饰那些旧家具我们今晚搬家却不知死者仍活在这里而孩子们总睡在他们出生的房间中你下去吧我只想听见我自己在空房间里的脚步声 ——安东尼奥·雷斯

雷斯和科代罗镜头下的“人民”并非一个具象化的集体，而是模糊的、神秘的、鲜活的个体。在共同创作的《特拉蒙提斯》（Trás-os-Montes，1976，又名《后山省》）中，他们带领着精简的拍摄团队，从一个村庄到下一个村庄，以实验民族志的艺术创作方式，与当地人民建立联结，探寻边远地区的神话，民间传说中有关文化历史的“灵魂”，以及葡萄牙电影语言独属的诗意本质。作为雷斯曾经的电影学生，科斯塔认为雷斯和科代罗的电影“展示了一种用葡萄牙语拍电影的可能性”。法国人类学家和纪录片大师让·鲁什（Jean Rouch）也曾作出类似的评价——《特拉蒙提斯》的存在“揭示了一种新的电影语言”。来自遥远村庄的脸庞、声音、姿势与心跳交叠碰撞，延展了实验民族志电影的形态与可能性。

本次葡萄牙电影专题展映，从筹备初期到如今与大家见面，历经半年时间，囊括了 13 部来自各个年代的葡萄⽛电影，从迷宫般折叠的里斯本街头、封锁期间的乡村花园酒店，到奇妙的东方之旅、流亡期间的书信传音，从葡萄牙影史中的经典之作到亟待被更多地推介的先锋影像……此次影展绝大部分影片为中国大陆首映乃⾄亚洲首映，邀请了葡萄牙电影研究者为本次影展进行导览，同时还策划了与当代最重要的电影作者之一的映后对谈。期待本次展映以一场银幕之上的旅程引领观众去了解那些发生在遥远国度的、“只属于梦境的最虚幻的事情”。

影片信息

Films Info

里斯本之恋13+

Os Verdes Anos

葡萄牙 / 1963 / 剧情 / 91分钟 / DCP /中英文字幕

2K修复

一位 19 岁的年轻人名叫朱里奥，他来到里斯本希望成为一名鞋匠。在他刚到达的那天，他因一次事故遇见了伊尔达，一位同龄的女孩，在一栋建筑当家庭佣工。随着故事的发展，两人之间产生了感情。朱里奥在这段关系中投入了更多的感情，但由于在陌生和敌意的环境中感到不安和怀疑，逐渐变得多疑，这也影响了他们的关系。

爱情岛13+

A Ilha dos Amores

葡萄牙 / 1982 / 剧情 / 170分钟 / DCP /中英文字幕

4K修复亚洲首映

这部作品讲述了温塞斯劳·德·莫拉埃斯（Wenceslau Moraes）的经历，他是一位杰出的葡萄牙亚洲作家，1854 年出生于里斯本，1929 年在日本南部的德岛逝世。“爱情岛”取自路易斯·瓦兹·德·卡蒙斯（Luiz Vaz de Camões）的史诗《卢济塔尼亚人》（Os Lusíadas）中最著名的章节，卡蒙斯是 16 世纪葡萄牙的伟大诗人。

保罗·罗沙

Paulo ROCHA

1935 年出生于波尔图，2012 年底在加亚新城去世。他在葡萄牙新电影的诞生中发挥了重要作用，他的第一部电影《里斯本之恋》（Os Verdes Anos‎，1963）和他的《我乡何处》（Mudar de Vida‎，1966）是葡萄牙影史上坚实的里程碑之作。在过去 50 年里，他一直是葡萄牙影史的重要导演。他的作品可以总结为对“葡萄牙性”的不断探索，这种探索源于一系列相遇与冲突：城市与乡村文化环境之间，或现代文化与古老民间传统之间的冲突。有时他的作品也与外来文化的形式与表现相对话，如他反映葡萄牙人的电影（《爱情岛》[A Ilha dos Amores‎，1982]等）反思葡萄牙在远东的存在，这与他个人的经历密切相关（保罗·罗沙曾在日本生活多年，担任文化参赞）。他曾担任让·雷诺阿（Jean Renoir）《逃兵》（Le Caporal épinglé‎，1962）的助理导演。

特拉蒙提斯13+

Trás-os-Montes

葡萄牙 / 1976 / 剧情 / 108分钟 / DCP /中英文字幕

4K修复亚洲首映

《特拉蒙提斯》是安东尼奥·雷斯与玛格丽达·科代罗执导的电影，聚焦于葡萄牙偏远的后山省。影片通过真实记录当地居民的生活，探索了人们与土地的深厚联系以及葡萄牙传统文化的本质。采用非传统的叙事方式，影片呈现出诗意的影像风格，是葡萄牙“新电影”运动的代表作之一。

安娜13+

Ana

葡萄牙 / 1982 / 剧情 / 114分钟 / DCP /中英文字幕

4K修复亚洲首映

在葡萄牙一个偏远的山区，有一户人家几乎与外界隔绝。他们仿佛是另一个时代的遗迹。这种与世隔绝的生活状态被一群民族学者所打破，他们与这些学者之间逐渐形成了一种疏远甚至敌对的关系。

沙漠玫瑰13+

Rosa de Areia

葡萄牙 / 1989 / 剧情 / 87分钟 / DCP/中英文字幕

4K修复亚洲首映

声音、节奏、画面、语言、身体和面孔、风、尘土和沙漠。来自梦境的角色，既暴露又神秘，他们时隐时现，再次出现时却遥不可及，犹如沙漠玫瑰诞生的短暂之地。人类的境遇、痛苦、活着的生命：孩子、女人、男人和动物，在电影的世界里，在电影的时代中。

海美13+

Jaime

葡萄牙 / 1974 / 剧情 / 35分钟 / DCP/中英文字幕

4K修复亚洲首映

《海美》展示了画家海美·费尔南德斯（Jaime Fernandes）的生活和作品。海美是一名农民，1900年出生于葡萄牙贝拉白沙的巴尔科。38岁时，他被诊断出患有精神疾病，随后住进里斯本的米格尔·邦巴达医院，直至69岁去世。65岁时，他开始画画，在短时间内创作出许多杰出的画作，并得到了欧洲评论家的认可。

玛格丽达·马丁斯·科代罗

Margarida Martins CORDEIRO

于 1938 年 7 月 5 日出生在布拉干萨的莫加杜鲁。她是一名精神科医生，最初涉足电影领域时，她担任了安东尼奥·雷斯（António Reis）的电影《海美》（Jaime‎，1974）的剪辑和声音助理，并随后与雷斯共同执导了她的三部剧情长片。

安东尼奥·雷斯

António REIS

于 1927 年 8 月 27 日出生在加亚新城的瓦拉达雷斯。1959 年，他参与制作了纪录片 Auto de Floripes（1963），该片由波尔图电影俱乐部实验部门制作，雷斯是该俱乐部的活跃成员。1961 至 1962 年间，他担任曼努埃尔·德·奥利维拉（Manoel de Oliveira）电影《春动》（Acto da Primavera，1963）的助理导演。次年，他执导了 Painéis do Porto（1963），这是由波尔图市政府委托制作的纪录片，也是他独立执导的第一部纪录片。从《海美》开始，他与玛格丽达·马丁斯·科代罗（Margarida Martins Cordeiro）共同创作电影，二人后来结为夫妻。自 1977 年起，他将创作活动与在国家音乐学院电影学校担任教师的工作相结合。他于 1991 年 9 月 10 日在里斯本去世。

事物的运动13+

O Movimento das Coisas

葡萄牙 / 1985 / 纪录 / 90分钟 / DCP/中英文字幕

4K修复亚洲首映

这是一个关于日常与沉默的故事。一天的工作串联起三个家庭：四位老妇人、田地、面包、鸡群，提醒我们，那些古老的故事缝隙中，蕴藏着如矿物般珍贵的语言。河水流淌，岸边有人划船，阳光洒落，村庄的广场，正在建设的桥梁，阳台，餐桌，周日的神圣与神秘，弥撒，集市，与周六的仪式化场景交织在一起。在这些片段中，伊莎贝尔也在其中，她的目光注视着未来，超越那些仅仅为了生存的人们。时间穿过日出与日落，这是生命的呼吸，田野作为媒介，在一个北方的村庄里，一个古老而静谧的动作。

曼努埃拉·塞拉

Manuela SERRA

于 1971 至 1974 年在比利时布鲁塞尔的艺术与传播学院（Institut des Arts et Diffusion, IAD）学习电影。她曾担任电影 Deus, Pátria, Autoridade（1976）的剪辑师，并且是“Cinema Cooperative Virver”的创始成员之一，直到 1981 年离开该组织。在此期间，她担任制片人和助理导演，参与了多部中长片的制作，包括鲁伊·西蒙斯（Rui Simões）的电影《葡萄牙好人》（Bom Povo Português，1980）。1979 至 1985 年间，她制作、导演并编写了她的第一部作品《事物的运动》的剧本。1990年，她开始为第二部电影《海浪》（Swell）编写剧本，但该项目最终未能获得批准。

亚伯拉罕山谷13+

Vale Abraão

葡萄牙 / 1993 / 剧情 / 203分钟 / DCP/中英文字幕

2K修复中国内地首映

这是一个有关艾玛（Ema）的故事，她是一个美丽得让人感到威胁的女人。对于她的丈夫卡洛斯（Carlos）来说，尽管他们并非因相爱而成婚，但“她的面容足以让一个男人为她的生命而存在”。她对奢华的追求、对生活的幻想，以及她所激发的男性欲望，使她获得了“包法利夫人”的称号。她有过三段恋情，但她的情史只带来了巨大的失望，最终，她开始认为自己不过是“一颗摇摆不定的灵魂”。某天，一个“意外”发生了，她打扮得如同赴一场舞会。

曼努埃尔·德·奥利维拉

Manoel de OLIVEIRA

葡萄牙电影大师曼努埃尔·德·奥利维拉（Manoel de Oliveira）以其深邃冥想且常具自我反思性质的电影作品著称，这些作品常常受到文学和戏剧作品的启发。尽管他的电影生涯始于无声电影时代，但直到 20 世纪末他才获得国际认可，而他最为高产的时期则是在晚年。

旺妲的房间18+

No Quarto da Vanda

葡萄牙 / 2000 / 剧情 / 170分钟 / DCP /中英文字幕

中国内地首映

旺妲·杜阿尔特是一个常年沉溺于毒品的女人，她和母亲、姐姐泽塔以及泽塔的儿子生活在一起。由于吸毒，旺妲一家人的生活穷困潦倒，而家庭唯一的收入来源就是倒卖蔬菜。就是在这样的困境中，旺妲虚度着每一天。佩德罗·科斯塔的《旺妲的房间》讲述了旺妲的日常生活以及她所居住的社区。

前进青春18+

Juventude em Marcha

葡萄牙 / 2006 / 剧情 / 155分钟 / DCP /中英文字幕

中国内地首映

《旺妲的房间》中许多迷失的灵魂在《前进青春》的幽灵景观中重现，为佩德罗·科斯塔的“方泰尼亚三部曲”增添了新的戏剧性和悲剧性。这次科斯塔将镜头对准了居住在里斯本的佛得角老年移民文图拉。随着方泰尼亚几乎被摧毁，文图拉在荒凉的住宅区和贫民窟废墟中徘徊，与他的孩子和老朋友见面。

佩德罗·科斯塔

Pedro COSTA

葡萄牙电影导演。在里斯本大学学习历史时，科斯塔转而选择了里斯本戏剧与电影学院（Escola Superior de Teatro e Cinema）的电影课程，并成为安东尼奥·雷斯（António Reis）、保罗·罗沙（Paulo Rocha）的学生。他因采用简朴的风格，描绘生活在绝望境地中的边缘人物而闻名。他的许多电影设定在里斯本的一个贫困社区，并以自然、低调的方式用纪录片风格拍摄。

书简传音13+

Correspondências

葡萄牙 / 2016 / 剧情 / 145分钟 / DCP /中英文字幕

亚洲首映

这部电影的灵感来源于两位葡萄牙著名诗人索非亚·德·梅洛·布雷内尔·安德雷森（Sophia de Mello Breyner Andresen）与豪尔赫·德·塞纳（Jorge de Sena）在后者流亡期间（1957 至 1978 年间）互换的信件。由于政治及其他原因，豪尔赫·德·塞纳被迫离开葡萄牙，先后移居巴西和美国，并从事学术事业。他再也没有回到祖国。两位诗人之间的通信见证了他们在葡萄牙法西斯政权日益承压的时期追寻自由的历程。同时他们的信件也展现了两个人之间深厚的情感纽带。他们的友谊是一种罕见的、纯洁的、直到生命尽头都决心维持的关系。通过他们的诗歌和信件，电影构建了一段关于思念与归属的对话，“用几小时的对话填补漫长的距离”。与此同时，影片也通过虚构化的方式，将这种情感联系与我们自己的生活相对应，展现了那些将我们彼此联系在一起的纽带与纠葛。

丽塔·阿泽维多·戈麦斯

Rita Azevedo GOMES

在她漫长且依然充满活力的职业生涯中，葡萄牙电影导演丽塔·阿泽维多·戈麦斯（Rita Azevedo Gomes，1952 年生）通过一系列大胆的实验性电影，定义了欧洲艺术电影的先锋。这些作品与文学、诗歌、戏剧和绘画展开错综复杂的对话。戈麦斯独特的改编手法在她引人注目的长片首作《大地颤抖之声》（The Sound of the Shaking Earth，1990）中初现端倪——这部拼贴了安德烈·纪德（André Gide）、纳撒尼尔·霍桑（Nathaniel Hawthorne）、阿古斯蒂娜·贝萨-路易斯（Agustina Bessa-Luís）、马里奥·德·萨-卡内罗（Mário de Sá-Carneiro）等多位文学巨匠作品的电影，讲述了一位耽于幻想却无力写作的小说家的寓言故事。戈麦斯的电影常聚焦于叙述者的形象，体现她对语言作为电影艺术与幻觉支点的持久迷恋。其作品更以丰富的声音层次著称：对白与诗文吟诵交织，音乐与歌唱占据了重要地位，这一特质在她最新作品《降E三重奏》（The Kegelstatt Trio，2022）中达到极致。

月八日记13+

Journal de Tûoa

葡萄牙 / 2021 / 剧情 / 102分钟 / DCP /中英文字幕

三位亲密的朋友——克里斯塔（Crista）、卡洛托（Carloto）和若昂（João）——以及整个电影剧组，成为了这场拍摄于封锁期间的电影实验的主角。影片从结尾开始，倒叙展开，延续了导演米格尔·戈麦斯（Miguel Gomes）对电影创作过程的长期兴趣。这一次，他与妻子兼创意合作伙伴、电影人莫琳·法森代洛（Maureen Fazendeiro）携手，共同打造了一部阳光充沛的元电影，庆祝创作过程的同时，也对封锁期间的郁闷心情进行了朦胧的冥想。

莫琳·法森代洛

Maureen FAZENDEIRO

1989 年出生于法国克雷泰伊。她在巴黎的德尼·狄德罗大学学习文学、艺术和电影。她的电影《欢愉之岛》（Motu Maeva，2014）和《黑日》（Black Sun，2019）曾入选多个国际电影节，如马赛电影节、多伦多电影节、维也纳电影节等，并在电影资料馆、博物馆和艺术展览会上放映（如纽约现代艺术博物馆、威尼斯双年展、爱知三年展、巴黎 FIAC 等）。她还作为编剧参与了米格尔·戈麦斯（Miguel Gomes）的最新项目《壮游》（Grand Tour，2024）的创作。她目前居住在里斯本。

米格尔·戈麦斯

Miguel GOMES

1972 年出生于里斯本。他毕业于里斯本电影与戏剧学院，并曾从事电影评论工作。戈麦斯执导了多部短片，这些作品在国际电影节上展映并获奖。他的长片首作《你值得什么》（The Face You Deserve，2004）在葡萄牙和法国上映。随后的几部长片，《期盼的八月》（Our Beloved Month of August，2008 年戛纳导演双周）、《禁忌》（Tabu，2012 年柏林电影节官方竞赛单元，获阿尔弗雷德·鲍尔奖和国际影评人奖）以及《一千零一夜》（Arabian Nights，一部由三部分组成的电影，2015 年戛纳导演双周）巩固了他在国际影坛的成功和影响力。最新作品《壮游》（Grand Tour，2024）入选 2024 年戛纳电影节主竞赛单元并获得最佳导演奖。

此街在何处？或是无来处亦无去处13+

Onde Fica Esta Rua? ou Sem Antes Nem Depois

葡萄牙 / 2022 / 剧情 / 87分钟 / DCP /中英文字幕

中国首映

从窗户内可以看到 1963 年保罗·罗沙（Paulo Rocha）导演的电影《里斯本之恋》（Os Verdes Anos）的一组场景。这是我们的出发点：在罗沙的视角引导下，我们回望那部电影中的地方。里斯本的地质、城市和社会的剖面，在被疫情打断拍摄的背景下，在我们的镜头前展现出来，像是一场对 1963 年谱写的乐谱的当代爵士即兴演奏。

若昂·佩德罗·罗德里格斯

João Pedro RODRIGUES

国际知名的葡萄牙电影导演。他总是带着望远镜，深入自然，观察鸟类。

若昂·鲁伊·盖拉·达·马塔

João Rui Guerra da MATA

出生于莫桑比克，在澳门度过了他的成长岁月。他自 1995 年以来一直从事电影工作。自 2007 年以来，他和若昂·佩德罗·罗德里格斯共同执导了多部电影。

排期购票

Schedule & Tickets

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️ 开票时间

2月4日中午12:00

放映日期

2月22日-3月2日

放映地址

中南电影公园

（Tips：定位2/4号线中南路站）

即可跳转购票

导赏&对谈

Pre/Post Events

2月22日 18:30

《前进青春》

映后交流嘉宾（线上）：佩德罗·科斯塔

佩德罗·科斯塔

Pedro COSTA

3月1日 15:20

《沙漠玫瑰》&《海美》

映后交流嘉宾（线上）：Raquel Morais

Raquel Morais

葡萄牙影评人、撰稿人，曾入选 2019 年 Berlinale Talents。她与 Stoffel Debuysere 共同编译的书籍 In the Midst of the World: António Reis and Margarida Cordeiro 于 2024 年由 Courtisane 出版。其中收录了葡萄牙电影大师安东尼奥·雷斯与玛格丽达·科代罗的采访以及她们作品相关的评论文章。

3月2日 13:00

《爱情岛》

映前导赏嘉宾（视频）：Ricardo Matos Cabo

Ricardo Motos Cabo

葡萄牙独立策展人与学者，从 1999 年始他为多个机构与电影节策展，其策展足迹延伸至国际舞台，曾在伦敦歌德学院（Goethe-Institut London）、伦敦大学伯贝克学院动态影像研究所/论文电影节（Birkbeck Institute for the Moving Image / Essay Film Festival）、伦敦当代艺术中心（ICA）以及泰特现代美术馆（Tate Modern）策划节目。其策划的导演回顾展涵盖彼得·内斯特勒（Peter Nestler）、雷蒙德·卡尔卡松（Raymonde Carasco）与雷吉斯·埃布拉尔（Régis Hébraud）、日本纪录片大师小川绅介（Ogawa Shinsuke）、葡萄牙导演佩德罗·科斯塔（Pedro Costa）等影史重要作者。

观影须知

Notice

1.请您提前添加独放客服微信（微信号：dufang2020 ），以免错过活动讯息通知。

2.本次影展不设划位。放映当日您可凭“独放DUFANG”小程序内的订单凭证二维码兑换购票场次的影票，每场放映前 10 分钟检票入场。

3.请您遵循影片分级提醒购票观影。观影过程中请勿点亮手机，请勿拍摄或录制银幕内容，请勿大声交谈、厅内饮食以及做出干扰其他观众的行为。独放与您一同文明观影！

4.因影展放映特殊性质，购票后不支持退换，如您无法前来观影请自行转票。

5.独放将竭尽所能在世界范围内为观众寻找并放映每部电影最佳质量的拷贝素材，并告知观众放映所使用的素材版本。如遇拷贝素材质量出现不符合预期的情况，敬请谅解。

版权支持

Cinemateca Portuguesa / The Stone and The Plot / LUXBOX FILMS / Pedro Costa / Rita Azevedo Gomes / The Match Factory / Terratreme Filmes

特别鸣谢

bloom / Joana de Sousa / Kiwi / Raquel Morais / Ricardo Matos Cabo / 瑞弗 / Pedro Costa

视觉设计