前几天跟着一些小孩哥姐看了《哪吒2》，他们大多数跟我一样没有上厕所，也跟我一样在某些片段会有惊讶甚至发出声音，尽管我跟他们惊讶的地方有差异，但是大家都安静看完了全片。
这时候，我感觉到，能让小孩哥姐看完全片的，能让成年人拒不上厕所的，就是好片子。
关于哪吒的影评，从美帝国主义的压迫、父母子女亲情、友情、年轻人的奋斗、阶级斗争叙事，等等方面都可以做出解读，这也是一部好片子的标配——你可以解读出不同角度的价值观、细节，也可以得出不同但都能成立的结论。
从《哪吒1》到《哪吒2》，有一个很明显的感觉，就是从个体的反抗变成了群体的反抗。《哪吒1》中，看到的是哪吒反抗魔丸的宿命，敖丙也卸下了龙族的期望。《哪吒2》中，有敖丙敖光父子的反抗，有李靖一家人的反抗，有每一个海底妖族的反抗，也有申公豹孤身一人对抗宿命。一粒革命的火星，点燃了整片草地。
《哪吒2》每一个群像都是不同的，这是制作团队巧夺天工，但每一个群像都是相同的，他们都在对抗命运。
有的人成功了，在打败BOSS后被解救，能够归影。有的人失败了，化作了一尊尊塑像，讲述着无声的过往。
在预告片中，《哪吒2》广受关注的是东海龙王敖光，其中关键原因就是人物彩绘太帅了。看完影片后，申公豹的人物形象十分丰满，无论是他拒绝与海妖“同为反派”，还是他听闻父亲死讯、见证弟弟惨死后立马能够判断真凶，都说明他的能力在线，价值观也并不黑化。
反倒是很多观众在看到申正道、申小豹的情况后，马上判断申公豹会黑化，这其中也包括我，更印证了申公豹在第一部所说，“人心中的成见是一座大山”。
自己对别人如是，别人对自己也如是。或许有人说，这是成本最小化的考虑，但是，对于每一个身处于“大山”之内的人来说，苦楚自知，而且无法量化。
普通人尚且可以安慰自我说，我们也做不了什么，既无法增光，也无法减值，大人物可以很好地改变这一切。但大人物也来自于普通人，如果所处环境如此，除非机械降神，又怎么好改变“大山”？
《哪吒2》的优秀就在于他不依靠机械降神来改变这一切，第二部回收了第一部，设定不会相互龃龉，没有为剧情强行降智，也没有为剧情强行降神，许多事既在情理之中。也在设想之外，不管结局如何，但能够看到每一个小喽啰在为自己、为群体努力，每个大人物也是如此——当努力过了每个人的结局无论是否交代，反而成了不那么重要的东西。
从个体的成长来看，作为灵珠的敖丙原本就应该匡扶世人，但他为了龙族也差点犯错误，好在最后回归。作为魔童的哪吒生来就该干坏事，但在父母师傅的引导以及自己的善念引导之下，偏要成仙，戳破虚伪。
在敖吒所讨伐的3个妖族之中，土拨鼠就只是干饭，申正道教化妖族要走正道，石矶只是在家中自美，片段中都没有展现他们有什么危害群众的举措。他们却被翠微宫纳入讨伐之列，哪吒要成仙，故由哪吒负责抓捕，哪吒要是不来成仙，鹿童还是会将他们拿去练丹，他们除了自己的妖族身份，哪还有什么问题？
所以，这里的价值观所披露的，便是《哪吒》宇宙观中一种原设的观念：仙妖有别，妖有原罪，仙负责讨伐一切妖。
由此，申公豹不断修炼，试图通过正常途径成仙，便成了一种悲剧。他注定了会成为上位者的工具，无论这是哪个方面的工具。
观看影片的朋友们，尤其是在外打拼的朋友们，往往也会投射自己，自己就跟申公豹一样，申公豹远离妖族在翠微宫混口饭吃，想要升职加薪却始终被其他同门超越，如果说有的能力远超申公豹，那申公豹无话可说，但明明有人为非作歹，或者战斗力压根不行，还能骑在自己头上，自己无可奈何，这就令人沸腾了。
所以，看预告片时，人像敖光的粉丝是最多的，但看了正片，申公豹便成为许多人的意难平。
为不剧透，这里我不提及其他的反转剧情，仅从《哪吒》1、2的两句台词出发，看一下价值观的超越。
“我命由我不由天”，这意味着，我是仙、是魔还是妖，全在于我的选择。这时候，仙、魔、妖是世俗所定义，或者说上位者所定义的。我只能根据这个定义，选择自己的出路。
“小爷是魔，那又如何”的追求更上一层，首先认可了自己作为魔的地位，但是，魔作为一种人为划分的结果，到底是经受天劫，为虎作伥还是造福百姓，全部取决于我，而不是上位者的施舍或者定位。
同样一句台词，在不同的场景之下，解读也是不同的。比如，“我活不活无所谓，我只要你死”，在哪吒将敖光当作仇人时，是一种感受，在本篇结尾时，是一种感受，未来等到第三部制作完成，恐怕又是另一种感受。
在观影时，敖丙和哪吒共同对抗大BOSS，讲出的这番话，最令我震撼：若前方无路，我便踏出一条路；若天理不容，我便逆转这乾坤。
人的身份是自己给的，妖族能成仙，仙族能作恶，所从事的职业神圣不代表这个人神圣，所从事的职业鱼龙混杂不代表这个人混杂。出路如何，全在自己。如果自己进入了别人的设定，那就跳出这个设定。如果自己设定了别人，就不要过分。仙族能整体镇压妖族，妖族也可以整体反抗仙族。失去的只是锁链，而赢得的是整个世界。
