近日，华珠大湾区影视学院2020级戏剧影视导演专业的同学们参与了张建中导演指导的《我爱返寻味》特别节目之《品味人间：酸甜苦辣咸》系列纪录片的拍摄活动。在为期四天的拍摄中，同学们跟随专业团队，于汕头和惠州两地取景，在片场认真学习并进行拍摄工作。
2024年，湾区国际创作者生态园区落户华南农业大学珠江学院，张建中导演成为入驻湾区国际创作者生态园区的首批签约名家之一。戏剧影视文学与导演教研室积极组织，邀请张建中导演为学院师生展开专业讲座。讲座结束后，学生们踊跃参与张建中导演指导的纪录片拍摄，实现了从课堂到片场，从理论到实践的深度验证。
拍摄过程中，同学们的表现正向反馈于张建中导演，他告诉同学们：“用心、尽心，便会产生强大助力。” 未来，湾区国际创作生态园将会为学子们搭建与国际接轨的交流互动平台，助力他们在文化艺术领域不断向前，推动校园创作生态迈向新高度，成为影视人才的孵化摇篮与创意的汇聚源泉。
【纪录片拍摄现场】
对戏剧影视导演专业来说，体验不同职位的工作，从多个角度理解创作是培养人才的必要过程。丰富的岗位经历不仅能使同学们深度体会导演调度、节奏把控的力度，更是专业建设过程中，提升跨专业沟通能力，促进各方资源整合，达成共同创作目标的立体化训练。
这次拍摄中，同学们成果丰硕。其中，侯悦柔同学通过担任录音工作，从起初手忙脚乱地面对沉重的录音杆与线路，到后来熟练掌握规范操作，领悟到团队协作中每个岗位都关乎拍摄成败的要点，看似微小的举杆动作，却承载着专业责任；在录音之余，她也认真研究并思考拍摄中机位设计与景别运用的技巧。同时在拍摄感想中，她写道：“拍摄两人直线构图对话时，机位角度丰富多变也带来不同的作用。如两台摄影机于演员背后向内拍摄，能清晰展现人物间情感交流，凸显关系亲疏；从演员中间向外背靠背拍摄，则巧妙切换至镜头外人物视角，增添情节张力；平行机位拍摄侧面像并配合焦距调整，使人物形象与环境氛围融合更紧密，画面层次立显。”这一过程是同学们理论体悟与实践相结合的关键转变，为后续的影视创作积累了宝贵经验。
【戏导2204班侯悦柔同学工作照】
导演与摄影之间的协同配合也成为同学们学习的重点内容。林琳同学留意到：“导演侧重把控全局，着眼人物关系架构与宏大场景节奏，摄影师聚焦画面细节雕琢。在狭小室内场景中，摄影师在捕捉画面美感的同时，需注意洞察整体氛围与情感脉络，确保每个镜头都精准传达故事内涵，实现细节与整体的和谐统一。”正是在这样专业的团队中，同学们清晰地感受到那些轻松实用的“作战”方式，同时构建起属于自己的知识体系。
【纪录片拍摄现场】
实践是知识的源头活水，拍摄现场则是锤炼技艺的熔炉。何甄恪同学曾对多人镜头的拍摄调度深感棘手，在这次拍摄中，张建中导演悉心指导他，从镜头调度到人员走位，从光影运用到情感捕捉，通过细致入微的讲解破除了何同学的疑惑。何甄恪说道：“以往，拍摄多人镜头对我来说就像是一团迷雾，始终不得要领。这次，张老师手把手指导我拍摄，从多人镜头的拍摄技巧，到与摄影师之间如何默契配合、流畅走位，事无巨细，一一剖析。那一刻，弥漫在我眼前的迷雾散开。”在拍摄现场的每分每秒，同学们都在抓住机会，不断地锻炼和提升自己。
【张建中导演现场指导戏导2201班何甄恪同学拍摄】
本次活动，校内教师与行业导演通力合作，实现了校内外资源有效联动拓展，同学们担任不同专业岗位，合作无间的表现也显露出对跨专业协作的认可。在未来的教学活动中，华珠将设立更多跨专业实践项目，通过打破专业壁垒，打通产学研用，携手培养高质量影视人才队伍。
这一活动充分证明了OBE 理念下的教学模式能够有效促进学生成长，为专业的教学改革提供宝贵经验，也为培养适应时代需求的高素质影视人才铺就新路径，成为 OBE 理念在影视专业教学中的一次生动实践范例。
