美猴王孙悟空搔头抓耳，摘下一颗硕大的蟠桃，得意扬扬又十分狡黠的神态，逗得中山公园音乐堂里的小观众笑了起来。1月31日下午，儿童皮影戏《大闹天宫》在京亮相第二届“戏聚京津冀——保利院线京津冀区域·新春演出季”，唐山市皮影剧团把唐山皮影这一非遗艺术献给北京的大小观众，在剧场里共同度过热闹欢乐的“非遗”年。
唐山皮影距今已有400多年历史，是中国皮影戏当中影响最大、流传最广的流派之一，列入第一批国家非物质文化遗产名录，并入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。此次唐山市皮影剧团在春节期间来京演出，带来了剧团的经典剧目《大闹天宫》，该剧首演于2003年，经过20多年的沉淀和复排，已成为该团的一张文化名片。
在荧光皮影戏《飞天》热场过后，一张超大影窗亮相于观众面前，不算左右幕帘的长度，仅仅影窗长度就有9米，这里就是美猴王孙悟空的“舞台”。《大闹天宫》的故事从孙悟空学艺归来讲起，因无趁手兵器，孙悟空去龙宫夺取定海神针，后接受玉皇大帝的招安管理蟠桃园，他却摘蟠桃、吃仙丹、大闹蟠桃会，还与天兵天将展开大战。
舞台上，孙悟空、老龙王、太白金星等角色鲜活立体，花果山诸猴也活灵活现。唐山市皮影剧团副团长张琪新介绍，传统的皮影戏影人制作只用简单的几种颜色，《大闹天宫》在创排时进行了创新，丰富了影人的颜色，更适合当代观众的审美。只见影窗里美猴王的黄金铠甲灿灿发亮，粉红色的蟠桃鲜嫩可口，上天入地的场景更是让台下的小观众看得目不转睛。
武打戏也是唐山皮影的一个“绝活”，《大闹天宫》里众多飞天打斗的场面，全靠演员们在幕后紧密配合。该剧影窗背后足有15人之多，演绎美猴王腾云而上的画面，或是二郎神携兵器与孙悟空对战的画面时，舞台后面的演员同样需要辗转腾挪。有时，一个影人的胳膊、腿乃至兵器由不同演员控制，跳跃翻转的动作中，多位演员要保证手上速度一致，在影窗后跑来跑去。“唐山皮影的影人也有一些独特的‘机关’，可以让影人展现更多、更灵活的动作，让整场演出节奏更加紧凑，画面更加震撼，当然，这也非常考验演员的技术。”张琪新说道。
此外，《大闹天宫》还在保持原有皮影艺术的基础上，增加了现代的投影技术和多媒体展示。比如在瑶池赴会的场景中，不再用布景片呈现云霞，而是用投影，更加形象地展现孙悟空在云中飞腾的场面。投影的使用让《大闹天宫》的视觉效果更上层楼，也给演员们“加了难度”。表演中，演员们在影窗后操作，投影却从观众席后方控制台直接投在影窗正面，这意味着演员们不能清晰看到投影的位置，却要让手中的孙悟空精准停在云朵之上。张琪新说，经过长期的排练和磨合，演员们已经配合得相当默契。
本次演出是唐山市皮影剧团在蛇年的首场演出。当天凌晨5点，演员们就坐上了前往北京的大巴车，上午到达中山公园音乐堂开始布景，简单走台排练，下午就正式迎接观众。说起这座剧场，张琪新一点也不感到陌生，京津冀三地协同发展以来，唐山市皮影剧团在保利院线的运营下多次来京演出，对北京不少剧场的内部布置和特点如数家珍。“我们把剧团蛇年的开箱演出献给北京的观众，相信看了这场演出的观众会对皮影这项非遗艺术有新的认识。”
