春节期间，有超过60场各类型晚会集中亮相，成为中国春节的一大景观。而在众多电视晚会中，一场戏曲春晚却凭借高水准的戏曲节目与新颖的表达方式脱颖而出，传递出当代戏曲表达全新的打开方式和方向。
由湖南卫视大型活动中心制作的《2025湖南戏曲春晚》，以“人间有戏共团圆”为主题，用实景舞台演绎、传统戏曲新编、戏曲跨界联动等形式放大戏曲与时代、与生活的共鸣，在众多晚会中独树一帜，收获众多观众的喜爱和关注。
晚会全网累计观看量破500万，节目全网传播量高达4.2亿次，美兰德美誉度达99.24，全网斩获热搜35个，晚会话题阅读量达7661.1万，其中#湖南戏曲春晚#主话题阅读量突破6621.4万……如此高的关注度，对于戏曲节目来讲，可谓是难能可贵。众多主流媒体同样点赞晚会创新度，称其让高雅戏曲走进观众，为新春佳节增添一份团圆烟火味。
（一）
湖南广电为什么要创制《2025湖南戏曲春晚》，并将其放在大年初一如此重要的黄金时段？
严格来讲，湖南广电将打造“戏曲春晚”作为坚守青春化、时代感的重要举措，亦是推动文化领域探索创新路径的具体实践，更是成为唤醒和激发湘戏浓厚生命力的重要抓手。
戏曲总有一种魔力，作为中华传统文化中具有独特气质的艺术品种，我们既惊艳于或雍容华贵或简洁精致的妆饰，又醉心于或清新或含蓄的内容，这方配得上“唯美”二字。
湖南卫视追求青春表达与百年戏曲所倡导的时代价值，此时此刻不谋而和，实现共同描摹人间团圆百态，以创新为引领探索戏曲现代化之路的“双向奔赴”。
显然，在传承与弘扬之间，晚会努力寻找与之平衡的最佳交接点。由此，以“神仙新春打卡烟火人间”的故事主线为主轴，将春节文化与戏曲文化高度融合作为传承的起点，以现代化叙事作为弘扬的手段，让《2025湖南戏曲春晚》成为唤醒刻进每一个中国人DNA里神话基因的点火线。
比如，京剧联唱《月老的烦恼》展现三对人间夫妻的婚姻危机，月老化身离婚处“调解员”明断家务事，夫妻高能斗嘴中尽显戏曲中“唱”“念”功底。真实的人间故事、有温度的情感表达，中华民族共同的文化记忆，触动着观众心底的文化情怀和共鸣。
当门神、财神、福禄寿、灶王爷等与春节有关的神明一一登场，当人们所熟知的神明与传统戏曲的古老交融，他们的表演或激昂、或神秘、或庄重，观众仿佛看到古人们的信仰与敬畏，感受到那份对自然的尊重与感恩。
应当讲，新鲜视角为舞台增加看点和趣味点，同时展现出中华民族独一无二的春节文化，这是《2025湖南戏曲春晚》的亮点之一。
值得一提的是，晚会将“去舞台化”理念贯彻的更为彻底，不仅将景区元素融入戏曲表演，反映戏曲与自然景观和人文环境的深度融合，记录下湖湘大地秀丽风景，同时让戏曲延至街角万巷，堪称首档剧情实景戏曲贺岁剧综。
舞台实景化为观众带来更沉浸的观赏体验，不仅可以让人人与“神仙”零距离互动，多场景、多时空、多主题的户外观看模式，令舞台不再拘泥于升级舞美特效，也能丰富观众的视觉感官体验，持续发现新惊喜、新感动。
晚会在表现形式上，除了有传统戏曲新编，还通过微短剧形式打破传统表演空间，契合碎片化用户习惯，紧凑的叙事结构利于短时间内抓住观众目光，不同人物超越时空限制，在这里实现“剧式串联”，温暖奇趣的故事编织出人与人之间的情感纽带，吸引观众追不停。
《2025湖南戏曲春晚》改变了传统戏曲晚会的样态，宛如是一次满载情怀的旅行，仿佛是与古老故事的一次对话，演员们用精彩的演绎和真诚的笑容，传递给观众人间烟火的温暖与真实，让戏曲晚会有了全新的实践路径。
（二）
古老的戏曲如何与新时代接轨，能够让新时代的观众所喜欢，这是所有艺术都要面临的难题，晚会用“戏曲+”模式打开了传统戏曲传播新维度。
晚会上，神仙餐馆开张，汪涵、靳梦佳化身“神仙小厨”掌勺，《人间有戏》拉开“团圆夜”序幕，众神共赴瑶池盛宴贺新春，《小美满》刻画人们在东茅街茶社吃茶听歌的热闹景象，从天上到人间，“戏曲+美食”为晚会注入浓郁烟火味儿。
《新刘海砍樵》加入花鼓戏、湘绣、织锦等非遗场景，“戏曲+博物”让戏曲文化与历史文物、文化遗产相融合，尽显湖湘人文之韵；《湘昆遇上世界名画》让蛇年吉祥女神小白和小青一起穿越到世界名画中，与世界友人唱响最美戏曲，“戏曲+名画”体现中西文化交流，谱写美美与共的和谐乐章。
有文化碰撞，也有跨界混搭，《孙悟空大战二郎神》将皮影和街舞结合，开启国潮、创新的中式审美passion戏舞秀，“戏曲+街舞”赋予高雅艺术活力与动感；《贵妃Disco》将京戏唱腔和国风Rap巧妙结合，杨贵妃走入KTV嗨唱，“戏曲+说唱”魔性上脑，为观众带来非一般的音乐体验。
戏曲跨界一定程度上打破了戏曲自身艺术门类的边界，两种艺术元素叠加、融合，超越传统戏曲的表现手段，“戏曲+”使戏曲的打开方式有了无限可能。
《2025湖南戏曲春晚》彰显出戏曲文化的包容性和适应性，也为其加入了浓浓的烟火气息和反差感，同时让传统文化和现代文化交融共生，在尊重大众审美的基础上重塑戏曲新生态。
（三）
《2025湖南戏曲春晚》从创新思维、青春化表达来解构和诠释古老戏曲，并发挥湖南广电的创作优势和影响力，利用新媒体平台进行精准推广，让戏曲以流行文化的方式加速传播，推动起其从“活”起来到“火”起来，显然，湖南广电在推动创新传播上做了诸多努力。
难能可贵的是，晚会还实现戏曲与文旅的双向赋能，包括橘子洲、五一广场、太平街、铜官窑古镇、郴州苏仙岭、岳阳楼、常德桃花源等湖湘名地标成为表演舞台，观众跟随众神仙一起畅游，名胜古迹的历史底蕴、湘湖美景的诗意治愈、长沙的热辣与幸福感跃然于眼前。
如果说与文旅的深度融合让戏曲更深入生活，科技的加入则是释放“仙术”，为戏曲打开想象空间。
晚会大量运用AIGC参与创作，比如，《湘昆遇上世界名画》里让世界名画人物动起来；《贵妃Disco》融合AIGC、CG虚拟等前沿技术，呈现赛博长沙，利用增强现实ar技术将长沙城打造成虚拟的巨人露天音乐演唱会现场。再如，《孙悟空大战二郎神》通过AI绘图+皮影二维动画+特效合成，丰富观众视觉感受；《新刘海砍樵》创新经典湘戏，配合舞美机械、威亚等舞台技术运用，打造沉浸式幻剧。
科技赋能下的戏剧舞台呈现出全新样貌，既能扩充剧情容量，丰富戏剧语言，又能在具象和意象之间随意转换，有效推动戏曲提质升级。晚会在技术和戏曲艺术之间同样寻找到最佳平衡点，积极拥抱新技术、新模式，塑造新时代东方美学，为戏曲的高质量创新发展探寻多元化的可能。
无论是创新形式、主题表达还是文化融合，《2025湖南戏曲春晚》堪称高品质、高水准、高创意的视听盛宴。更为重要的是，晚会通过让高雅的戏曲艺术沾染上人间烟火味儿，观众领略到湖湘戏曲的魅力，让这场戏曲春晚得以在众多晚会中跻身“顶流”，成为电视戏曲节目创新的最新样本。
