#2025春节档#票房，炸了。
回望过去两天的票房战局，可以发现一些新的变化。
第一个变化是：票房破纪录。
1月29日，是中国电影史上票房最高的一天。此前中国电影单日票房纪录来自于2021年大年初一的16.93亿，而昨天全天票房破18亿，同时打破内地影史单日票房记录和人次记录。
光是《哪吒》和《唐探1900》，票房就都破了4亿。
更厉害的是，票房浪潮并未减速，截至目前，初二大盘已破30亿，影市堪称势如破竹。
第二个变化，是“口碑拉开差距”。
目前开分的《哪吒2》、《唐探1900》和《封神2》，豆瓣评分分别为：8.5、6.7、6.5。
综合各方口碑，今年春节档口碑最佳的影片，无疑就是《哪吒2》了。
也正因为这种“口碑降维打击”，《哪吒2》的票房预测，也迅速从40亿量级，直冲50亿。
随着重磅影片全部亮相，也诞生了许多演技名场面，和新的经典角色。
就让带大家一起回顾这个春节档的十佳表演“名场面”，以及背后的十大经典角色。
好酒斟满，饺子上桌，就让我们一起看看，今年春节档哪些角色，最让你上头。
第10名：《哪吒2》：殷夫人下线
《哪吒2》除了友情动人，亲情线也让人感动，最让人动容的部分，基本都是殷夫人贡献的。
第一处名场面，是李靖夫妇送哪吒踏上修仙之路，哪吒是蹦蹦跳跳没心没肺，可画面一转，赫然“孤帆远影碧空尽”，桥头留下孤影的，是一株依依杨柳，和一对担心的父母。
儿行千里母担忧，结合殷夫人的结局再看这一幕，就更令人伤感了。
第二处，就是殷夫人下线，让人看了很难不哭，不动容。
哪怕我这种不喜欢在电影院里哭的观众，还是照样以手抹泪，哭的稀里哗啦。
尤其最后那个拥抱，直接把母爱拉满。
这个动人的女性角色下线后，哪吒就和敖丙一样，只有爹了。
但影片最后哪吒叮嘱父亲护住母亲魂魄，则为观众留下一丝念想：饺子，还我殷夫人。
第9名：《射雕》：梁家辉的“西毒”发疯
从《东邪西毒》的东邪到这次的西毒，从徐克《新龙门客栈》 义薄云天的周淮安，到这次极致黑暗的反派，梁家辉演什么角色，就是什么角色。
这次梁家辉是把西毒的魔性给演到尽，同时充当了本片搞笑担当和恐怖担当。
梁家辉只用一个眼神，就让我们看到了一个绝世高手的威压感。又用丝丝入扣的演技，演活了西毒从平静的疯感到真疯了的过程，
西毒的结局证明，武功再高，也敌不过天命。梁家辉的演技让角色结局的荒诞感又加倍了：天下第一又怎样，最后还不是只剩下被野心和欲望吃干抹净的可悲灵魂。
梁家辉演出了西毒的渺小，却给了《射雕》，更为摄人心魄的力量。
第8名：《哪吒2》：敖光的高光
我不知道是不是全中国的影院都一样，反正我那场敖光出场时周围观众直接“哇”声一片。小时候看《西游记》，哪想到有一日东海龙王会帅成这样。
除了帅，敖光还是预告片背锅第一人，因为预告中对陈塘关嚣张的放话，观众和哪吒一样都先入为主，以为血洗陈塘关的是他，最后才知道这只是一个疼爱儿子的爹。
敖光真正的角色高光，出现在最后。
一开始他就像天下父母一样，希望孩子背负起复兴龙族的责任，但角色最后想明白了：一代人有一代人的弯路。
再怎么护着孩子，孩子还是要自己长大。
所以他最后说出了无数孩子，终其一生都没能从父母口中听到的那句“父辈的经验未必全对，未来的路还得你自己走”。
听完这段话的敖丙突然拥抱了父亲一下，敖广惊到瞳孔放大的那么一下，让我看了国漫史上最好磕的父子情。
第7名：《射雕》：张文昕的华筝“放手”
今年春节档最让我惊艳的女演员，很意外的，演的都是马背上的英雄，第一位，是草原上的华筝公主。
徐克镜头下的女性角色总是充满力量与魅力，但没想到这次最令人惊喜、颠覆最大的女性角色不是黄蓉，而是过去基本沦为「郭靖爱情工具人」的华筝。
首先华筝就一改往日「娇弱公主」的设定，上马就带出了草原儿女坚毅的眼神、飒爽的身姿，让人感到这才是真正的草原公主。
她对郭靖的爱不是卑微的乞求，而是带着大草原上风般的热烈与自由。
当她觉察到郭靖的真心，立刻选择了主动放手。
她不是可怜的「花瓶」，侠气也不是男性角色的专属。
张文昕不是传统的内娱美女，但有点刚出道时周迅的神采。这个草原上的金湘玉，足见演员的角色塑造潜力。
这么多版射雕，也只有这版的华筝演明白了：她和郭靖之间不仅隔了母亲的惨死，还隔了家国对立，注定走不到一起。
华筝主动退出是一种洒脱，更是草原公主当断则断的飒爽侠意。
第6名：《射雕》：肖战的郭靖“出掌”
无论有多少争议都好，我始终认为，肖战演出了一个崭新的郭靖。
徐克用他独特的视觉语言和叙事手法，打造出了一个新版射雕。若想要把如此庞大的故事以电影形式搬上大银幕，就不能面面俱到，如果抓不住一个核心点，就会使影片显得冗长松散。
这次核心的点，就是如何让郭靖从「侠之小者」成长为「侠之大者」。
肖战的脸和气质都很正，跟郭靖这个角色真的很贴。
不过他演出的不是当年黄日华版那样的傻郭靖。
射雕最后五章的郭靖已经从一个草原小子渐渐成长为江湖大侠，有勇气有担当，有家国大义，已能独当一面。
肖战也很好的把角色的成长通过在爱情、亲情、恩情中的碰撞和得失中演出来了。
尤其是最后两场戏，一场是与西毒对决救下大汗，另一场是两军阵前劝大汗退兵。
肖战演出了家国大义的一面，但更好地是演出了隐含的对大汗的情义。
郭靖如果放任西毒杀掉大汗，蒙古军心受损，自然退兵，这是最理性的选择，但郭靖不是一个绝对理性的英雄。
苦守襄阳数十年，最后与妻儿血战身死，理性吗？
武侠之所以迷人，并不止是武学、拳脚之间的胜负，更是对侠义，正义内核的反复追问。
「侠之大者，为国为民」，但大侠首先是人。
对天下苍生有情，对养育他的大汗有义，这才是郭靖。
肖战的演技当然比不过梁家辉那么老练，但在这个武侠消失殆尽的时代，他凭一己之力，让许多年轻人，对传统武侠的热情再度燃起。
我无法要求更多了。
第5名：《唐探1900》：岳云鹏的费洋古“救中国”
豆瓣热评有句话很有趣，“小岳岳以后还是演电影，别说相声了”。有点像讥讽，又像赞许。
岳云鹏在《唐探1900》演得确实好。
首先是贡献了很多笑点，出场观众已经开始笑了。
后来的烂英文梗，被揍得鼻青脸肿，又激起影院两次爆笑。
怎么看这都是陈思诚设置的搞笑丑角，哪知道角色竟内有乾坤，最后两场戏带来了极致反差感。
一是丢飞刀那场戏，费洋古和两个大内高手力战洋人，打得热血沸腾，费洋古丢飞刀那一刻影院叫好声一片。
有观众说这场戏打得比《封神2》《射雕》千军万马还燃。
另一场，就是下线时那句“救中国”，看得人内心咯噔一下，眼泪就忽然飙出来。
那一刻我才知道，低估了小岳岳的演技。
故事发生的背景，是1900年八国联军攻入北平，对于此时身在旧金山的费大人来说，大清可能已经亡了。
岳云鹏把角色演得窝囊中带着中国人的气性，让人忍不住想笑，最后又忍不住为他哭。
不说相声的岳云鹏，演技真是不低。
第4名：《封神2》：那尔那茜的邓婵玉“策马”
一部《封神2》，让许多观众脑海中的花木兰有了样子。
这一切，都要归功于主演，那尔那茜。
其实第一部彩蛋中，邓婵玉就耀眼夺目都不行，英姿飒爽，神情冷漠。
到第二部上映，真把角色放到明面上来了，观众却发现误解了邓婵玉。
好就好在角色的反差。
刚开场她继承先父遗志，主动请缨出征，想要踏平西岐，观众还以为她就是个飒爽武将。
到那场争议不小的主洗澡戏，演员又演出了一名女将身处军营，不羞涩不扭捏的魅力。
等她阵前擂鼓，那睥睨一切的骄傲与笃定，以及与男主决战悬崖之上的战力与果决，观众已经被她帅的五迷三道。
但我却觉得她演得最好的是角色藏起来的部分。
有场戏是邓婵玉策马渡河，众人唱着求偶的歌曲，邓婵玉的下属认为这些靡靡之音冒犯到了将军，欲挥鞭喝止，而邓婵玉却策马前行，头都不扭，口中说“让他们唱”。
那一刻我就有预感，邓婵玉会“反”。
果然得知要屠城，她本能替西岐百姓求情，结果被扇巴掌。
最终她转投阵营，血战到底。
从忠于殷商，到为西岐战死，邓婵玉从未盲目效忠，她效忠的一直是自己的信念，所以角色最后那一刻，依然充满光彩。
角色的力和美，痛和觉醒，都让邓婵玉从单一的武将形象，转变为有血有肉、有信念有挣扎的巾帼英雄。
那也是观众彻底爱上邓婵玉的瞬间。
第3名：《唐探1900》：周润发的白轩龄演讲
白轩龄这个角色能排在这份榜单的第三名，完全是因为周润发演得太精彩。
换个人来演，可能完全不是现在的效果。
白轩龄这唐人街大佬，就是周润发的量身定制，那气场、那演技，分分钟让人想起让子弹飞的黄老爷。
最后一场戏，白轩龄单刀赴会，孤身一人在议事厅为华人辩护。
一场演讲，一个角色，就浓缩了一整部劳工血泪史，
陈思诚回忆这场戏，说相当于一个长镜头，加上不同景别，拍了大概4次，就顺利地过了，拍摄现场来自15个不同国家的演员都被发哥的演技所震撼，纷纷为发哥鼓掌喝彩。
我认为绝非夸张，只有巨星气场和表演魅力能镇得住这么大场子。
周润发这场戏真是气场全开，法庭论述有理有据，不卑不亢争取华工权益，那种慷慨激昂，让观众完全沉浸，甚至由此共情第一代华人移民在美的苦难与无奈。
这场戏不仅升华了整部电影的格局，更是弥补了周润发未能与吴宇森拍出《华工血泪史》的遗憾。
念念不忘，终有回响。
第2名：《哪吒2》：哪吒“砸鼎”
《哪吒2》最精妙之处在于，用一个自带幽默的小哪吒，承载了最丰富宏大的议题。
第二部的哪吒依旧桀骜不驯，言行间充满不按常理出牌的吐槽风格，面对危机时也潇洒不羁，都让角色喜感快要爆出来。
但后来两场戏，彻底颠覆了观众的观感。
一场是哪吒转身。
哪吒为唯一的朋友敖丙重塑肉身，去仙界闯关经历重重考验，就在最后一关之前，误会陈塘关被屠是敖丙爹干的，但依然向前，闯过最后一关，帮敖丙重塑肉身成功后，却与好友决裂。
最后那个转身，意味着角色的成长。
第二场，就是哪吒砸鼎。
当他认清了魔道和仙道都尊崇的慈眉善目的仙翁，其实干的是伤害无辜、涂炭生灵的龌龊事，二话不说带着众人跑了出来。
全片最高燃的时刻，就是哪吒以三昧真火焚毁天元鼎。
这一次，哪吒闹的不是海，而是被强权霸凌善恶不分的三界。
所以当他说出小爷是魔，那又如何！
一场戏，就把影片最深刻的内涵喊了出来：好人和坏人如何定义，出身或皮相能决定好人或者坏人吗？若规则不公，你是忍，还是改变它？
哪吒的选择是：若天下无路，我就开出一条路。若天地不容，我就扭转乾坤。
这才是《哪吒2》的魂。
一代人有一代人的哪吒。这届观众认可的哪吒，是“我活不活无所谓”，那种“宁为玉碎，不为瓦全”的誓死不从、逆天改命。
第1名：《哪吒2》：申公豹的背影
思来想去，第一只能，也必须给他。
有网民调侃，“2025年的第一次感动是被一个叫申公豹的给的”。
是调侃，也是事实。
谁能想到，一部国漫反派角色，却如此生动，复杂，又有感染力。
片中申公豹有个金句，人心中的成见是一座大山。
看完全片，观众才懂得，这个“全村唯一的大学生“申公豹为何从仙坠落成魔，又为何一人单挑三龙王。
整部影片，申公豹的形象一直在反转又反转。
角色外表阴冷，内心却柔软，智商始终在线，即使弟弟死在眼前，申小豹指认凶手就是哪吒，也没有黑化。
恰恰相反，他根据弟弟的伤口推断出了真正的幕后真凶，还在危机关头保住了李靖夫妇的性命，虽然不让大夫出去找草药，却拿着李靖给的药方送回来了一车一车的药。
堪称全片真男人，魔界真英雄。
也是这个角色告诉观众，好坏善恶并非由人、妖、魔、仙来划分。
除了燃，申公豹的“反派”形象，也充满层次感，观众能够看到他从一开始的不满，到逐渐走向极端的过程。他并非天生反派，而是在长期被边缘化后彻底脱缰。
但最后角色的反转，又一下子戳破了仙界的阴谋与谎言。
最后以一敌三，螳臂当车，虽然无效，却让人想起那个曾想要与世界斗上一斗的自己。
角色一眼万年，成了多少人，对《哪吒2》的意难平。
回想起来，角色一个转身，一个回眸，一句话，一个背影，都是戏。
竟比无数真人演员，演技都要精彩。
这个春节档，飙戏和演技的名场面还有很多，比如吴兴国的闻仲，白客的革命义士，张新成的痴情少爷等等。
正是这些出彩的角色，让这个春节档，既有对武侠情怀的复归，也有令东方玄幻美学跃然纸上的史诗，还有国漫续集再创巅峰的狂飙。
总结一下就会发现，其实最出彩的角色，除了主角，也有很多是让人意外的配角，但就像哪吒2里的台词一样：“我就是不知天高地厚，又怎样呢？”
但愿新一年里，这种“不知天高地厚”触动观众的好表演，能再次超出，你我的想象。
