《蛟龙行动》一开场就是一票硬仗！这时长18分钟的动作演武，根本就是一部常规军事动作片第三幕大高潮的拍法，而在《蛟龙行动》里，它才只是一盘开胃菜！《蛟龙行动》是导演林超贤自进入他的大片时代以来，在叙事上表达最为干净利索的一次，电影在两个半小时的轰炸内，文戏上轻松地完成了林超贤酷爱的经典存在主义哲学。
如果行业领军者不去做第一场冒险，不去打破自己的舒适区，谁还有勇气去做？我们也期待这种冒险会获得对应的回报，否则今后会更难看到不断拉升工业标准的真「大片」。
作者：初号机
编辑：蓝二
版式：王威
作为春节档最后一部定档电影，《蛟龙行动》大年初一7.6%的排片完全不占先机，可见今年春节档龙蛇争霸有多惨烈，逼迫着《蛟龙行动》提前三天开启点映，不藏了，先攻下第一波口碑，这也是今年春节档唯一敢于向观众释出全片的电影，1月26日全国0.1%的IMAX排片，冲下近50%的上座率。
电影工业迈进困难重重，《蛟龙行动》很能打，完全可以放宽心，只需你自己亲自去看。
狂恋战：忘记呼吸的战斗
《蛟龙行动》一开场就是一票硬仗！
从一群境外雇佣兵潜行占领钻井平台，到蛟龙小队穿上飞行背包跨海解救人质，再到任务执行完毕的雇佣兵在深潜逃脱时被自家潜艇鱼雷团灭毁尸灭迹，龙鲸号核潜艇奉命追击幕后敌手，一路追进了海底火山地带……偏偏在这个时候，火山爆发了，冲击波直接将龙鲸号拍在深海山峦上，全体主角尚且生死未卜，“蛟龙行动”四个字猛然打在银幕上。
这时长18分钟的动作演武，根本就是一部常规军事动作片第三幕大高潮的拍法。
而在《蛟龙行动》里，它不过是一盘开胃菜！
片名过后是一段简短的人物关系叙事，这其中还加入了一场蛟龙队军用搏击训练打戏，然后电影的警报和毁灭倒计时就再也没有关闭过。一场持续了一个半小时的连环深海遭遇战，包括两次核潜艇交手，两次突击队交锋，多次深海山体崩塌，中间穿插一次技术失策致使潜艇受损，甚至还有一场形同灾难片思路的深海潜艇外的救援戏码，直至最后，所有兵器打光了所有鱼雷和子弹，激光射线漫天四射……可以说在动作戏量级上，《蛟龙行动》达到了前所未有的饱和状态和跨维度的表现力。
这种跨维的表现力就是“科幻”类型，看着《宇宙战舰大和号》《星际迷航》长大或者熟读《三体》的观众都懂，宇宙战舰的攻守逻辑，很接近现实中海战的逻辑。而《蛟龙行动》现在做的是逻辑顺推，把海战的景观，拍出了太空战争的未来感。除了没有大量制造“光学污染”，龙鲸号的控制室内部调度，潜艇之间的连环智斗，都让我们好像在看一部最新的《星际迷航》。艇长赵启航站立在正中，副艇长周培林站在艇长一侧，艇内核心人物声呐兵曹弘浪则背对艇长，坐在景别最近的区域，形成了一个自带经典张力的封闭空间戏剧模式。
电影在详细介绍龙鲸号内部结构时，按照类型电影惯例，采用了一个长镜头予以展示——一名后勤兵的视角贯穿了潜艇内部每一个船舱的形态与相互关联。情节上有点像当年J·J·艾布拉姆斯的《星际迷航11》，一觉醒来的柯克船长恍然大悟，从涡轮机室一路跑到了企业号最顶端的指挥控制室。《蛟龙行动》的这个长镜头编排行云流水，即便你已经很熟练地接受大片里的长镜头运动模式，但那种沉浸感依然强烈，哪里是作战室，它和休息室距离多远，厨房又在哪里，鱼雷都“藏”在什么地方，还有最神秘的核动力装置，一览无余。
尤其是船舱过道只有一个容纳一人身的小洞，要是你曾体验过天津或青岛的海边潜艇设施，肯定会有更具象的沉浸感，这也成了全片唯一一个不需要任何武力输出就呈现出来的视觉奇观，它近乎一个微妙的主题乐园。
当然了，乐园是亲民的说法，重器就是重器，《蛟龙行动》的奇观爽感很大程度上来自一系列高精尖武器系统的运用。开场蛟龙队员集体换上喷气背包飞过海洋直达钻井平台，这构思已经看齐《特种部队》了，最终决战时敌方又放出了两只配备榴弹炮和加特林等重武器的机械狗，即便你在射击游戏中经常见到此类神器，但第一次在中国大银幕上出现，还是在一个深海基地的内部，都让观众清楚地感知到现代战争对峙逻辑真不再是以前的样子。
这是发生在室内的深海特种兵的群体对战，而在室外，攻击型核潜艇的尖端武器更令人瞠目结舌，随便一个小潜艇与大型核潜艇的对接操作就有极为严谨的描绘，当大型核潜艇发生深海悬崖坠落时，小潜艇卡在大潜艇上无法脱离，之前技术故障没射出的鱼雷又自动弹射冲向我舰，制造出连环险境。
最终对决时，两个核潜艇的核心指挥官之间的心理战术，诱导鱼雷与骇人的超空泡鱼雷的使用方式与性能呈现，都是我们在军事动作片领域的认知盲区。一颗鱼雷发射出来伴随着声呐兵迅速得到的命中倒计时，不是三分钟一分钟，而是从一分钟内开始读秒，躲过之后再迎接第二颗鱼雷的攻击，又来了一个30秒的倒计时，可反应时间在不断缩减，像一个怎么也没法甩开的死神，恐惧感拉满。
很多观众感叹，张涵予扮演的艇长赵启航在战斗时下达的指令里，80%以上都由专业术语构成，一般观众完全听不懂，但是这种“不懂”或者“困惑”直接转化出来的不是一头雾水，而是整体戏剧气氛的紧张，不单是电影里的空气顿时稀薄了起来，你自己都感到所处的影厅空间收缩了起来，专业术语就这样成为绝佳的气氛组台词，以理解力紊乱换来主动情绪投入。
不恋战：被动作戏意外调和出来的精准叙事
《蛟龙行动》最关键的武戏稳了，那文戏发挥得又如何呢？
得幸于《蛟龙行动》的打戏满满当当，文戏被缩减到目前最舒适的程度，所有人物关系变化都用高效的对话编织，不但没有拖泥带水，反而缓解了枪林弹雨带来的高压，可以说是自导演林超贤进入他的大片时代以来，在叙事上表达最为干净利索的一次。
其实本片叙事很具难度，尤其以往林超贤导演喜欢在主题阐释上大做文章，加上群像人物众多，《蛟龙行动》人物视角远超上部《红海行动》。为了角色关系容易辨识，他们主要被清晰地分为了两大类，即“上下部”关系与“上下级”关系。
一方面是从《红海行动》延续下来徐宏（杜江饰）和佟莉（蒋璐霞饰）这两个重要角色，通过少量插入经典时刻，带观众回忆当年的首作，顺带展示两个人各自精神障碍与终极命运归宿；另一方面是全片三对主要的上下级人物，即带着兄弟情的蛟龙队长孟闯（黄轩饰）与蛟龙新丁韩骁（于适饰），副队长徐宏与性格派战士丁思凯（李九霄饰），以及年龄差距最大的龙鲸号老辣艇长赵启航（张涵予饰）与单纯的声呐兵天才曹弘浪（王俊凯饰）。
以上每组关系都在设定上先发做出差异，然后再用点睛台词去润色冲突。比方说开场解救人质时丁思凯嚣张地喊着“好得很”，引发副队长徐宏不满，结果这个关系在最后又做了一个台词回扣。而艇长赵启航和几乎带有超能力一般的曹弘浪一直有着上下级工作“压迫”与“反压迫”的特性，像极了现在青年人的职场现状，明明在尽最大能力达成工作业绩，却总是在过程中受到领导施压，“别催”“好大的胆子”这组对话就产生了有趣的跨职业通感。
为了角色和演员的贴近，角色文本上还设置了韩骁擅长玩篮球（于适曾经是篮球运动员）和曹弘浪从电子吉他中找出辨别敌方潜艇的关键音波（王俊凯从小就开始弹电吉他），当然这都是电影里最小号的彩蛋了。
相比之下，孟闯与韩骁的历史矛盾就显得主题沉重了一些，战场上的生死轮，致使每个人都背负着他人无法理解的精神压力，这是林超贤最沉迷的表达，因为它会使人失去理智，走火入魔。但正是因为动作戏篇幅较大，林超贤压缩了这个命题的深挖，点到为止，包括全片唯一女战士佟莉的最终命运，这里并无两性的讨论，而是用同样的残酷，致敬上集牺牲的队友，同时致敬巾帼豪杰。
就这么离奇，电影在两个半小时的轰炸内，文戏上轻松地完成了林超贤酷爱的经典存在主义哲学，完成了系列上下集的精神延续，甚至能与每一个年轻观众的工作实景产生一次呼应。
当然了，春节档不仅仅是年轻观众，而是全年龄层观众，那中老年观众可以从一个特殊的上下级关系上去感受故事，即艇长赵启航与他的上级领导、也是当年的战友方屹（段奕宏饰）的莫逆之交，毕竟《蛟龙行动》是明确的主旋律作品，赵方之间的两场友情刻画，填补了这个题材必须“上缴”的黑巧克力。
永恋战：顶级工业探索不留退路
如果行业领军者不去做第一场冒险，不去打破自己的舒适区，今后也很难再等到后辈跟进。
7年前，《红海行动》在当年春节档以首日票房第四的开局一路逆跌，直到春节假期结束的第二天终实现登顶，最终获得累计36.5亿票房的春节电影冠军成绩，导演林超贤甚至首次以动作指导身份获得香港金像奖最佳动作设计奖，彻底打开中国现代战争动作片全新尺度。
如想再做突破，单纯的陆战故事已经无法满足，而国产战机题材在行业里也已有他人开始了尝试，制片人于冬和林超贤决定把难度提升到国产片从未涉猎的领域，深海潜艇兵，海底潜艇大战。它不单单是鲜有影视作品触碰，更艰难的是，广大观众对此职业也一无所知，它没有先天的任何热度与青睐，它近乎于一种孤独的首创。
可能外人看就是这样，何必呢，但对于导演林超贤来说，反而是，这简直不要太爽了。比方说剧组筹备期间，每一个蛟龙突击队的演员都要进行长达9个月的潜水训练，实拍时更是有将近400个小时的水下摄影。离谱的是，林超贤本人也是如此，因为他坚持所有水下拍摄都由自己掌镜，所以他同样需要了解当潜水装备进水后，进行什么操作可以让水再排出来这些潜水要领。
更恐怖的是，导演要求深潜训练员随时拔掉演员的氧气罩或其它深潜装备，来体验变数极大的高危深海特种作战，演员从一开始的无法理解，到后来逐渐习惯了这种疯狂。而当演员们完成一个镜头，一般都会迅速回到水面上，但导演林超贤不是，演员在岸上经常找不到导演，因为他仍在水下研究这个镜头是否合格，是否要做出新的调整。
这只是演员看到的一面，在表演与拍摄之外，林超贤还有更多需要决定的方案，包括场景的搭建，在军事写实性上的实现程度到底需要多高，比方说，剧组1:1打造了四艘潜艇，其总长度可达231米，以真实的潜艇硬件再进行艺术性二创。按张涵予的描述，小到螺丝钉，大到仪表盘、按键，全部以假乱真，而这些“假”与“真”，都需要经过林超贤本人的监督与拍板，可见在这个领域里，导演做了多大的储备量。
当然了，这也绝非凭空想象，剧组请来多位权威专家共同担任操作顾问，诸多军事专家陪同剧组搞了一个叫“蛟龙行动”的科研项目。按李晨的话来说，这根本不是在拍一个兵种，这完全是在拍一个军事体系。
林超贤这种精神状态，对整个剧组产生一股强大的凝聚力，“我好像死了一次”“我的脸被烧到了”“简直是变态”是全体演员在片场经常说的话，当他们从导演的监视器看到刚才那个镜头的精度后，怨言转瞬即逝。
热爱电影需要玩命吗？从道德上肯定是不需要的，但以突破艺术结界为目标的话，它一定是最令人折服的路径。
《蛟龙行动》开拓重工业制作具备重大意义，中国电影这样的探索在未来可能会随着环境的收窄而越发稀缺，但如果《蛟龙行动》在一种“市场歧视”中受阻，在“舆论偏见”中沉默，今后重工业之路将会举步维艰。
不妨先把《蛟龙行动》放回深海，盼中国军事大片早日凯旋归来。
THE END
