回顾一周艺术人物：同济大学伍江教授凭借其在建筑领域的卓越成就和广泛影响力，近日当选为亚洲建筑师协会新任主席；法国籍伊朗裔艺术家玛嘉·莎塔碧因不满法国政府对伊朗的政策态度而拒绝接受最高荣誉军团勋章；在浙江，艺术家卓鹤君作品展“山魂”在中国美术学院美术馆开幕，展览系统呈现了卓鹤君从青年艺术自由探索阶段至耄耋之年的180多张精品佳作；在上海，嘉禾艺术中心呈现了新海派艺术领军人物陈家泠的艺术迎春展；青年艺术家汪一个展“岛屿”在久事美术馆举行。
上海｜建筑师、同济大学教授伍江
当选亚洲建筑师协会新任主席
亚洲建筑师协会（以下简称“亚建协”）第44次理事会日前在斯里兰卡科伦坡召开，会上举行了主席换届选举。同济大学伍江教授凭借其在建筑领域的成就和广泛影响力，当选为亚洲建筑师协会新任主席，是亚洲建筑师协会自成立以来首位来自中国大陆的主席。
“这是来自中国大陆的建筑师第一次当选，我身后是中国，是同济，是同济大学建筑与城市规划学院，谢谢大家！”伍江教授说。
伍江
洲建筑师协会第44次理事会
伍江，1960年10月出生于江苏南京，建筑历史学家，知名建筑师，同济大学建筑与城市规划学院教授、博士生导师，伍江教授是中国建筑学会常务理事、建筑教育分会理事长、中国城市规划学会副理事长、上海城市规划学会理事长、美国建筑师学会荣誉会士、法国建筑科学院院士，曾任同济大学常务副校长，上海市规划局副局长等职。他的学术研究和理论实践专注于我国城市的遗产保护与再利用、城市更新和精细化治理等领域，其学术成果被美国建筑师学会誉为“不但影响了上海和中国的城市建设实践者和管理者，还影响了亚洲、美国、欧洲等世界其他地区的城市保护和更新思想”。
伍江教授长久以来为推动中国及亚洲建筑师在国际舞台上发挥更大的影响力作出了杰出贡献，曾于2018年当选为亚洲建筑师协会副主席。亚洲建筑师协会（Architects Regional Council Asia，简称“ARCASIA”或“亚洲建协”）是亚洲地区最具代表性和权威性的建筑师组织。该协会于1979年在印度尼西亚雅加达成立。
法国｜艺术家玛嘉·莎塔碧
拒受荣誉军团勋章
近日，法国籍伊朗裔艺术家、作家和电影导演玛嘉·莎塔碧（Marjane Satrapi）表态，拒绝接受法国最高荣誉军团勋章，理由是法国对伊朗的“虚伪态度”。
玛嘉·莎塔碧
莎塔碧1969年出生于伊朗，童年经历了伊朗政局的变化和两伊战争。少年时期，曾前往奥地利求学。1994年莎塔碧移居法国，并于2006年获得法国国籍，今年被授予法国荣誉军团骑士勋章。但在定于本月底举行的颁奖仪式之前，她决定拒绝接受这一荣誉。莎塔碧在社交媒体Instagram上解释了她的决定。“我不能无视我所看到的法国对伊朗的虚伪态度。伊朗寡头的子女能自由地来法国度假，甚至入籍，而与此同时，年轻的异议人士却很难获得旅游签证，只为看看这个以启蒙和人权著称的国家是什么样子。”
《我在伊朗长大》
莎塔碧广为人知的作品是独立漫画《我在伊朗长大》。《我在伊朗长大》由L'Association出版社出版，长期高居畅销书榜首，被视作法比（法国-比利时）独立漫画的领头羊，还成为一种比传统文学更新颖、更受欢迎的叙事体裁，莎塔碧随之成为法国连环画新浪潮（la nouvelle BD）的领跑者。
故事取材于作者的真实经历，上世纪70年代末，伊朗爆发了伊斯兰革命，巴列维政府被推翻，取而代之的是什叶派法理学家管治之下的政教合一政体。主人公玛嘉1969年生于德黑兰一个知识分子家庭，伊斯兰激进主义上台后，她在父母的支持下独自到维也纳读高中，西方世界由想象变为现实，也带来了深刻的悲剧：明明有了选择环境的能力，却也因此游离于中间地带，对两个世界都无法融入。莎塔碧并不是站在西方价值观的角度来批判伊斯兰政权，而是陈述一个复杂社会矛盾下特有的迷茫和无力。2007年，莎塔碧还自己导演了同名动画电影，斩获当年的戛纳电影节评委会奖。
浙江｜艺术家卓鹤君
描绘内心的丘壑与感状
1月18日，艺术家卓鹤君作品展“山魂”在中国美术学院美术馆开幕。展览通过“行云流水”“心织笔耕”“坐穷泉壑 ”“如山之魂”“游化墨戏”五个板块，系统呈现了卓鹤君从青年艺术自由探索阶段至耄耋之年的180多张精品佳作。
卓鹤君，1943年生于浙江省杭州市，1979年考入浙江美术学院（现中国美术学院）国画系山水研究生班，师从陆俨少，1981年毕业于浙江美术学院并留校任教，2000年任中国画学博士生导师。
卓鹤君乐山，其山初无竟，却自有魂。展览主题“山魂”即取自卓鹤君山水艺术之典范《山魂》系列作品之名。“山魂”既是自然山川之灵魂结魄，也是艺术家内心的丘壑与感状。从对笔墨的实验探索到对心灵山水哲思的艺术演化，从大开大合、墨色生辉的主题“山魂”系列到素尺小幅的泉壑意趣。通过在展厅里的行游停驻，观众得以窥见卓鹤君先生对天地宇宙的纯然体悟。
卓鹤君《秋云静晚天》
第一板块“行云流水”呈现卓鹤君八零年代独树一帜的水墨实验风貌。在墨色分层与笔势回转中弥合抽象实践，笔酣墨饱，同时撷取敦煌山头、画像砖拓片等意象，是为中国传统绘画探索之作。第二板块为“心织笔耕”主要呈现的是卓鹤君九十年代经历中西调和后的艺术创作风貌，该时期艺术家以心织画，以笔耕耘，以心态、技法合二为一的慧明笔性融汇中西与古今
第三板块为“坐穷泉壑 ”为卓鹤君进入千禧年后的作品，该时期卓鹤君贯彻于“搜尽奇峰打草稿”与“心中有丘壑”的艺术素养，恪守“‘三远’走天下”的章法布局，深入水、云、雪、风自然之情理的胸中图景。第四板块“如山之魂”则以巨幅著作《山魂》系列为核心，展现卓鹤君对大山的诉情，山川如天地骨血铸其如山之魂。以心魂观山，意象峥嵘却又骇目洞心的山魂巨嶂即是艺术家营造的奇幻宇宙。第五板块“游化墨戏”则以卓鹤君的山水小品和课徒稿件为主要内容，展现艺术家日常趣致与严谨教学的一面。
卓鹤君《红色的连结》
卓鹤君以“转山”一般的精神及虔诚之心去对待自然、体验生活。致虛极，守静笃，万物并作，吾以观复。据悉，本次展览持续至2月23日。（整理/陆林汉）
上海｜画家陈家泠
“陈家泠艺术迎春展”启幕
陈家泠艺术迎春展于1月18日在上海嘉禾艺术中心启动。陈家泠1937年 出生于浙江杭州， 毕业于浙江美术学院中国画系，师从潘天寿，是新海派艺术领军人物。
陈家泠
此次展览展出的作品是陈家泠最近几年的新作。其中，既有他为G20峰会创作的杭州西湖系列同题作品，也有特意为蛇年新春赶制的《金蛇狂舞》。另外，还有去年为庆祝中法建交60周年创作，并在法国巴黎展出过的绘画、书法、缂丝以及大型陶瓷作品共计40多件。
展览现场
展览现场
通过这些作品，既可以看出艺术家运用缂丝、陶瓷等多种中国传统媒材的创新探索；也可以感悟到他将艺术作品与生活美学有机融合，打造艺术衍生品，服务于大众，让艺术走进生活；更可以通过作品的独特面貌，看到其艺术的时代性、生命力和创造力。
上海｜艺术家汪一
描绘内心的岛屿
1月17日，久事美术馆举办了“岛屿——汪一个展”，呈现艺术家汪一近年来创作的油画、木板蜡画、手稿等作品，带领观众开启一场奇幻的视觉与心灵之旅。
汪一
汪一，80后，出生于上海。2006年，他从上海大学美术学院毕业后，赴美国纽约艺术学院学习。2018年，汪一凭借作品《对视》荣获第五届约翰·莫尔绘画奖（中国）。汪一在创作中大胆地采用明快且对比强烈的色彩和灵动多变的线条，他将自然景物与内心世界融合在一起，从而营造出一种既真实又抽象、既描绘美好又蕴含抗争的独特氛围。
汪一《 愚人河 》
此次展览主题“岛屿”在汪一创作里是充满象征意义的精神领域，承载了艺术家对内心世界的探索。其艺术创作主要分为“童话系列”与“自然景观系列”，展览聚焦这两大系列的分支——“河流与船”及“小红帽”系列。“河流与船”灵感源于巴西作家若昂・吉马朗埃斯・罗萨的《河的第三条岸》。他以大胆色彩与流畅线条，围绕河流、船与岸，勾勒出奇幻旅程。
“小红帽”是汪一将童话元素与个人情感、社会现实融合。如作品《追逐》，画面奇幻神秘，用色大胆丰富，增强了画面层次感与立体感。此外，《聚会》系列由10件小尺幅木板蜡画构成，彰显艺术家在不同绘画材质上的绘画与创作能力。展览将展至2025年2月18日。（整理/陆林汉）
