“黄四娘家花满蹊”调子欢快，与其成鲜明对比的，是杜甫当时处境

前不久，某短视频平台突然开始流行一首被作曲演唱的唐诗《独步江畔寻花》，这首诗是中国小学生必背的古典名诗之一，作者是唐代的诗圣杜甫。

诗歌描写的是作者春日赏花时的见闻，表达了诗人对繁花似锦的春天的欣赏之情。小时候背诵这首诗，只是干巴巴地朗读，没有配乐。

近些年不断有人为这首诗作曲，但是流传得都不太广，基本上都是当作儿歌，让小学生们自弹自唱。然而，这首被作曲演唱的《独步江畔寻花》却不知为何忽然火起来了。

出于对这件事情的好奇，我在网上搜索了一下，发现它最早是从一些音乐院校开始流行的，然后传到了短视频平台。由于其曲调欢快中带着“魔性”，所以很多人翻唱。

为什么说它的曲调“魔性”呢？原来这首诗歌开头的调子发音“古怪”，似乎在模仿一个讲方言的中年男人的口吻。而这个中年男人，就是我们伟大的诗人杜甫。

《独步江畔寻花七绝句》赏析

网上有不少的声乐老师，把《独步江畔寻花》这首儿歌教给孩子们唱。不过教学开始的第一句话就是：这是一首表达诗人愉快心境的歌曲，所以小朋友们唱的时候，一定要欢快一点。

但是大家不知道的是，杜甫在创作这首诗的时候，心情却颇有些复杂。其实，我们小时候读到的这首《独步江畔寻花》只是杜甫创作的《独步江畔寻花七绝句》当中的第六首。

大概是为了方便教学，所以小学课本上并没有录入它的全部诗歌，只选择了第六首，这七首诗的正文与解读如下：

其一
江上被花恼不彻，无处告诉只颠狂。
走觅南邻爱酒伴，经旬出饮独空床。

春天百花盛开的时节，诗人时常因为看到江上花开的美景被撩拨得乱了心绪。此情此景之下，他无心做事，只想找到自己的好友倾诉。

于是他整日奔走于自己的草堂和南邻的屋舍之间，去找朋友对饮。因为经常半个月不在家中，所以家里的床都空闲下来了。

其二
稠花乱蕊畏江滨，行步欹危实怕春。
诗酒尚堪驱使在，未须料理白头人。

前一首写诗人见花而喜，急着奔走相告，约朋友饮酒赏花。这一首却是写诗人见花，其实心里有一些“畏惧”，并不像表面那么高兴。

他一路歪歪斜斜地走在江畔，有可能是已经饮过了酒，带着微醺从南邻家中出来。酒醉之后，人的真实想法就透露出来了。原来他“畏惧”这个花开的季节，因为“花开自有花落时”。

他怕“花繁春将去，春去岁初增”，换句话说就是，春天预示着新年的到来，也意味着一个人年岁的增加，他怕自己衰老了。

但是第二联中，他又开始庆幸，这个时候还有诗和酒两样东西能够让他排遣春愁，不用去时时想着白头的烦恼。

其三
江深竹静两三家，多事红花映白花。
报答春光知有处，应须美酒送生涯。

通过上一首诗，诗人解开了“畏春”的心结。此时他走到一条静谧的小道上，那里有一丛竹林，林中藏着两三户人家。

户外红白的花朵交相辉映，显得十分热闹。诗人感受到热烈盛开的繁花的鼓舞，他觉得为了报答这一片春光，他应该再去寻个酒楼，喝上几杯。

其四
东望少城花满烟，百花高楼更可怜。
谁能载酒开金盏，唤取佳人舞绣筵。

诗接上文，诗人又想喝酒了，于是他走到了“少城”，就是当时旧成都的西城区。此处高楼林立，花团锦簇，显然是当地的一个风月场所。

他望着高楼长叹了一声，自问此时此刻到底是谁才能一掷千金，进楼与佳人饮酒、跳舞，享受盛宴呢。反正不是他，因为他当时穷困潦倒，兜里没钱。

其五
黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。
桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红？

“东望少城之”后，因为穷困，诗人只能继续沿着江畔行走。此时他走到黄师塔前，东望江水，感受时光的流逝与春光的慵懒。

接着，他无意中发现了一处可以不花钱就能看的“桃花”，于是心头大喜，冲上去围着这些花朵转来转去，心想：这些花儿开得真好看啊，有深红的，也有浅红的，到底哪一种颜色更漂亮呢？

其六
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

下面就来到了七首诗中最经典的一首了，杜甫沿江畔赏花，来到了一个叫“黄四娘”的人家门前。这个黄四娘，到底是什么人呢？

《读杜心解》中认为她是当地的一个“伎者”，不过《杜诗镜铨》则认为她只是一个寻常的爱花人家。不管如何，黄四娘应该是当地一个小有名气的人，至少杜甫是认识她的。

黄四娘家门外小径上的花开得特别多，多到有一千朵，一万朵，把花枝都压得低垂下来了。附近的蝴蝶闻到了花朵的香味儿，飞过来嬉戏；黄莺也偷偷地在花枝上娇声娇气地啼鸣。

原来对美好事物的欣赏，人和动物都是一样的。这是七首诗中最高潮的部分，写到这里，诗人对繁花与春光的欣赏也已经到达了顶点。

其七
不是爱花即肯死，只恐花尽老相催。
繁枝容易纷纷落，嫩蕊商量细细开。

最后一首里，杜甫解释了自己为什么如此“贪恋”春光。他说，不是我爱花爱到要死的地步，我只是在担心，花落之后，催老也跟着来了。

杜甫创作这首诗的时候是肃宗上元二年（公元761年），他当时五十岁，已至半百之年，古人很多人只有活到这个岁数。

所以他一想到自己马上就满五十，心情就沉重起来了。于是他和花朵们打起了商量，他说枝繁花茂，花朵压着枝条容易坠地，小花朵们还是慢慢地开更好。

结语

《独步江畔寻花七绝句·其一》中的“被花恼”，并非字面意义上的“被花惹恼”，张相在其《诗词曲语词汇释》中明确指出：“恼，犹撩也。”

由此可见，杜甫是被那绚烂的春光撩拨得心神荡漾，近乎癫狂之境。当我们完整阅读了这七首诗后，不难发现，杜甫在目睹“黄四娘家花满蹊”的盛景时，内心情感是复杂而微妙的。

杜甫既陶醉于这春日美景的迷人魅力，又忧虑于繁花凋零后岁月催老的无奈。因此，若是单纯地将《独步江畔寻花七绝句·其六》定义为一首欢快的诗歌，似乎略显片面。

然而，正如中国古人所言：“诗无达诂。”法国作家罗兰·巴特亦曾提出：“作者已死！”这意味着无论是文章还是诗歌，一旦创作完成，其真正的内涵与意义，往往取决于读者的解读与感悟。

对于大多数人而言，我们对《独步江畔寻花七绝句》的熟悉程度，或许仅限于其中的第六首。从这首诗歌的内容来看，它确实在表达作者游春赏花后的愉悦心情。

因此，当它被改编成儿童歌曲时，音乐老师强调那种欢快的演唱方式，也是合乎情理的。但是我们也应意识到，诗歌的韵味与深度，往往隐藏在那些未被广泛传诵的篇章之中，等待着我们去细细品味与发现。