在当下这个图像丰富、娱乐多元的时代，吸引眼球成了一种经济驱动力，被称作“眼球经济”。为了在展览中吸引观众的目光，众多书法艺术家费尽心思，创作出视觉冲击力强、新颖独特，甚至带有一些奇特和刺激感的书法作品。
这件获得云冈杯·全国魏碑书法双年展一等奖的作品，体现了魏碑体书法的鲜明特点。不过，它那独特的字形设计和不常见的笔法运用，引起了观众的热议和不同的观点。
这件作品是江苏知名书法家张立创作的。张立在书法界很有名，他的作品多次入选全国重要的书法展览，比如全国首届行书作品展、全国第二届隶书作品展、首届全国册页书法展、全国第二届青年书法展以及全国第十二届书法篆刻展等，这些都充分展现了他在书法艺术上的杰出成就。
从张立的职业生涯来看，他确实有着非常出色的创作才华。他在云冈杯·全国魏碑书法双年展中获得一等奖的作品，展现了他在书法创作中的趣味性和轻松自如的书写风格。不过，这种独特的创作手法，虽然在一定程度上体现了书法艺术的多样性和创新性，但也可能会引发一些传统书法爱好者的争议和讨论。
张立的书法，用笔方式挺有争议的。
书法的精华在很大程度上就在笔法上。要想让作品活灵活现，就得靠扎实又高超的笔法技巧。在张立的书法创作里，笔触看着好像挺随意自由的，但仔细一瞧，这种笔法可能经不起仔细琢磨。
比如，他的作品大量使用了侧锋笔法，使得线条看起来缺乏力度和质感；而且，笔画的起笔和收笔、提笔和按笔的处理也不够细致，整体给人一种粗糙、粗犷、没经过精心打磨的感觉。
中国书法历史悠久，传统审美更倾向于追求雅致和飘逸的美。虽然我们应该尊重各种不同的风格，但张立的书法作品，因为它缺少传统意义上的美感，确实显得很特别，甚至可以说是和传统完全相反。这就好比一个不太注意小节、行为很随意的人，他的言行给人一种不太稳重的感觉。
张立的书法作品似乎带有一种刻意的倾向。仔细考虑后，我们可以推测，通常对书法有一定了解的人，不太可能选择这样的书写方式。然而，在这样一个全国性的书法展览中，张立的作品不仅展现了这种风格，还获得了一等奖，这引发了人们的好奇与思考。
张立的书法并非毫无依据的随意之作，而是在魏碑和帖学的基础上，形成了他独特的风格。然而，这种风格显得有些过于刻意，让人感觉他在创作时是有意为之。简而言之，尽管张立是一位技艺高超的书法家，但他选择以这种风格呈现作品，似乎是经过深思熟虑的结果。
张立在创作时好像故意追求一种看起来很随意、有趣又独特的书法风格，以此来展现自己与众不同、不拘一格的个性。不过，他可能没意识到，这种书写方式其实早被很多前辈书法家研究过，比如曾翔、郭子绪、刘云泉等。这就意味着，尽管张立试图用这种风格来表达自己独特的审美追求，但他不知不觉中又走进了另一种常见的套路里，反而变得有些俗气了。
张立的书法作品获奖，可能会对大众对书法的认知产生一些影响。魏碑书法包含多种不同的风格，比如平城时期的碑刻风格和洛阳时期的碑刻风格就很不一样，前者更自由奔放，后者则更加精致优美。张立的书法作品显然更接近民间那种粗犷的风格。在现在，有些书法家为了追求新颖和独特，喜欢模仿古代民间或者工匠的石刻技艺，包括粗糙的笔画和笨重的字形，这种故意的歪斜和不规范，和传统书法的审美标准形成了很明显的对比。
这就像是在一场优雅的芭蕾舞演出中，突然冒出一群搞笑的小丑，虽然能立刻抓住观众的眼球，带来欢乐，但也可能让人误以为书法是不需要认真学、刻苦练就能搞好的技艺。
在现在的书法创作里，存在不少问题，比如把字的结构故意弄得太过夸张、变形，字和字之间的搭配也不合规矩；用笔很粗鲁，不讲究技巧的好坏；墨色要么太浓要么太干，对比太强烈；作品的整体布局也很乱，没有条理。这些问题在张立的书法作品里表现得特别明显。
网上有人评论张立的书法“笔触看似自然，实则内心做作”，这句话说得挺到位的。一个人在自己的小范围内尝试各种书法风格，这是完全可以接受的。但是，当这样的作品在全国性的重要展览中获奖，就可能会对大众产生误导。
