古人的朋友圈是什么样的呢？文人之间又是如何评论点赞呢？北京卫视《书画里的中国》让我们深刻感受到了古人朋友圈评论的独特魅力与文化底蕴。
在古代，书画不仅是艺术家们表达情感、描绘生活的载体，更是文人墨客之间交流思想、传递情感的桥梁。当一幅画作完成后，观赏者往往会在这幅画作的空白处，题写几句诗词、感言或是对画作的评价，这便是“题跋”。题跋内容丰富多彩，有的表达对画作的赞赏之情，有的则抒发自己的感慨与思考，还有的则是对画作背后故事的解读与延伸。这些题跋，就像是古人朋友圈中的点赞与评论，不仅让画作本身更加生动有趣，也为我们后人了解古人的审美趣味与文化背景提供了宝贵的线索。
题跋不仅是对画作的直接评价，更是古人文化意蕴与审美追求的集中体现。在古代文人眼中，书画不仅仅是视觉上的享受，更是心灵的寄托与情感的抒发。因此，在题跋中，我们往往能看到古人对自然美景的热爱、对人生哲理的思考、对社会现实的关注以及对家国情怀的抒发。这些题跋，如同一扇扇窗户，让我们得以窥见古代文人的精神世界与情感世界。比如节目中介绍了明代的画作《洪雅山房》，此画为明代内阁成员胡俨因思乡心切，托画家陈宗渊绘制。画中溪水潺潺，老人悠然，古树参天，民居错落，意境深远。明代文人领袖金幼孜看到画后题跋“共脱朝簪寻故山”，高度赞誉胡俨对家乡的贡献，胡俨身居高位，却心系故土，晚年归乡兴学，为文脉赓续贡献力量，至今仍为世人所称颂。
虽然时光荏苒，但题跋作为一种独特的文化形式，依然在现代社会中焕发出新的生命力。在现代书画展览中，我们依然可以看到许多观众在画作前驻足观赏，并在展览手册或社交媒体上留下自己的观感与评价。这些评价，虽然形式与古代题跋有所不同，但其本质却是一致的——都是对书画艺术的热爱与尊重，以及对创作者劳动成果的认可与赞赏。
同时，题跋也为现代艺术创作提供了新的灵感来源与文化滋养。许多现代艺术家在创作过程中，都会借鉴古代题跋的精髓与韵味，将其融入到自己的作品中，从而创作出既有传统韵味又不失现代感的佳作。这种古今交融的创作方式，不仅丰富了现代艺术的内涵与外延，也让我们在欣赏现代艺术作品时，能够感受到一种跨越时空的文化共鸣与审美愉悦。
