杰克逊·乔伊斯
Jackson Joyce
1994年出生于路易斯安那州,毕业于罗德岛设计学院。美国当代艺术家,画家和插画师,以色彩鲜明的水粉和丙烯画而闻名。现工作在布鲁克林。他长期为《纽约时报》、《华盛顿邮报》等报刊创作插画,这些经历对他的画风产生了影响,使他的插画风格变得更加简化,类似于电影中安静的特写镜头,把观众带入了主人公的脑海。
艺术家在工作室
杰克逊·乔伊斯(Jackson Joyce)的创作大多来源于生活,无论是在飞机上、地铁上、餐厅、咖啡店还是朋友家,他都能从中找到灵感。在他刚开始绘画的一个夏天,他每个月都要画完一本素描本,因为绘画让他放松,也给了他极大的信心。他的作品受到在南方成长的生活经历的启发,将风景和人物融入其中,寻求创造一个能够反映人们情绪的世界,讲述了关于过去、现在和未来的怀旧的个人故事。杰克逊的画作常常通过夸大比例和色彩来传达失衡的叙事,构成了一个完全属于自己的想象世界。
艺术家作品展览现场
在他的作品中,可以观察到独特的光影效果,他经常到不同的小镇客栈写生,他善于观察,善于利用光线和阴影的形体参与到画面结构的设计中。光与影本身也形成了自然的色彩对立,使色彩更丰富,画面氛围更细腻和震撼。
艺术家在缅因州沃尔多伯勒旅馆(Waldoboro Inn)创作“关于鬼魂的歌曲”(songs about ghosts)系列
杰克逊痴迷于色彩,他的画作通常采用简单的粉色、黄色、绿色和蓝色组合出多变的色彩,这是他的标志性调色板,他相信颜色能够传递比言语更浓重的情绪,他说:“当我调出一个完美的颜色时,就像是回忆起了一种消失已久的感觉。”。
沃尔多伯勒之魂
纸本水粉画、丙烯和房屋涂料
30.48 x 40.64 cm
2023
杰克逊·乔伊斯访谈
Q: 您来自哪里,现在住在哪里?
A: 我来自路易斯安那州的什里夫波特,这是一个不太出名的小镇,那里的一些餐馆仍然允许吸烟,现在我住在布鲁克林。
鸟儿不唱歌,它们低声吟唱
布面房屋涂料和水粉画
91.4 × 121.9 cm
2023
所有倒退的感伤
布面房屋涂料和水粉画
91.4 × 76.2 cm
2023
Q: 您最喜欢布鲁克林的哪一点?
A: 不知道为什么,我认识的每个人——从童年、大学,无论何时——最终都来到了布鲁克林。我真的拥有一个很棒的艺术家社交圈和朋友圈。很多朋友都会激励我、推动我,此外,邻近这么多优秀的画廊,这些都让我想留在布鲁克林。
比斯蒂诺
布面丙烯和房屋涂料
121.9 × 121.9 cm
2023
绿色触感
布面房屋涂料和水粉画
76.2 × 61 cm
2023
Q: 您在工作室典型的一天是怎样的?
A: 我醒来后整理床铺,把床垫折叠起来,塞进我为了掩饰它而制作的胶合板盒子里,然后工作室就出现了。工作室的墙上随时挂着三四幅正在进行的画作,我会列出每幅画需要什么,然后不断地在每幅正在创作中的画作之间移动。有时候一幅画需要的是一片更暖的绿色叶子,有时候它突然需要被石膏覆盖。我每天都是如此,但中间会有很多下棋的休息时间。
飞蛾与四叶草
布面房屋涂料和水粉画
76.2 × 50.8 cm
2023
艾达花园
纸本水粉、丙烯和房屋涂料
40.6 × 30.8 cm
2023
Q: 您上过艺术院校吗?
A: 我在罗德岛设计学院获得了美术学士学位。读书时有一位对我影响非常大的老师克里斯·巴自利(Chris Buzelli),第一次遇到他时,我正在制作黑白墨水画。我很崇拜像查尔斯·伯恩斯(Charles Burns)、雷蒙德·帕提伯恩(Raymond Pettibon)和阿德里安·托明(Adrian Tomine)这样以墨水作画的平面小说家和艺术家。我试图让墨水成为我的媒介但都成了徒劳。有一天,克里斯说了类似这样的话:“如果你创作的作品不能让你兴奋,你就注定要失败,因为其他人也不会对你的东西感到兴奋。”我不得不退一步,想清楚什么样的作品会让我感到兴奋。我记得在路易斯安那州的家的门廊上进行户外写生时我决定,一周后我就开始画这些色彩丰富、失衡的画作,一直到现在。
行走在高高的草丛中
纸本水粉、丙烯和房屋涂料
56.2 × 78.1 cm
2023
空闲
布面水粉画和房屋涂料
91.4 × 121.9 cm
2023
Q: 您的画作为什么会显得失衡?
A: 可能是因为有时我画了一个熟悉的场景,比如读书,但拿着书的手大拇指太大,或者天空是不合自然的粉红色。画中的一切都几乎合理,但又不合理。有些元素被加强,有些则被减弱。我更感兴趣的是创造一个世界,而不是复制我们的世界,在这个世界里,事物随性地按照感觉而存在。
墙上的花
纸本水粉、丙烯和房屋涂料
56.2 × 50.8 cm
2023
缅因州旅馆
布面丙烯和房屋涂料
121.9 × 121.9 cm
2023
Q: 您在创作艺术时需要什么必需品?
A: 需要大量的咖啡。
周日上午11点05
布面油画
44.5 x 62.2 cm
2024
在浴缸
布面油画
44.5 x 62.2 cm
2024
Q: 您如何看待您的创作在未来的发展?
A: 这些年我的画作变得越来越平。未来,我想做一些3D的作品,我想要和更多的设计师和雕塑家合作。
朦胧的卧室窗户
布面油画
23.8 x 18.7 cm
2024
逃离我的火之鸽,在某些早晨
布面油画
18.4 x 23.5 cm
2024
Q: 您在创作作品时如何选择色彩?
A: 我尝试从颜色简单的调色板开始,以防止事情失控。我使用技术手段——三合色、类似色——来创造和谐。然后,我开始添加破坏这种和谐的元素。这部分更依靠感觉,与技术关系不大。我的目标是制作难以描述的颜色,如果一个朋友和我需要争论这到底是粉色、橙色还是灰色,那么我就成功了。
学习平衡
布面油画
19.4 x 27.6 cm
2024
吟游诗人
布面油画
23.5 x 18.4 cm
2024
Q: 您作品中不同颜色的元素是如何结合在一起的?
A: 我大约会用10%的时间来画一幅作品,也许更少,其余的时间,我都在调整颜色。我学习了很多色彩理论,但在某个时刻,所有理论都不再重要。我喜欢在每幅画中保持和谐、不和谐和意外的平衡。这三者影响整体的氛围,需要进行很多次覆盖和修改。
传家宝
布面水粉画
23.2 x 30.5 cm
2023
南方神话
木板上油画
25.4 x 33 cm
2024
Q: 您是否受到某些作家或非视觉艺术家的影响?
A: 我受到音乐的影响非常大。不是受到特定艺术家的影响,而是受到歌曲创作者叙事方式的影响。歌曲讲述一个故事,尽管你不会从头到尾完全了解它,但你会抓住一些片刻来作出反应。当我意识到这一点时,我决定开始以类似的方式绘画。每个物体或颜色都是一个节拍、一个和弦。我留下一些叙事的线索,而不是讲述整个故事。目前,我正在画情歌。
隐藏
书封上油画
21 x 14 cm
2024
雨中信使
布面油画
20.3 x 25.4 cm
2024
Q: 您有没有尝试过在字面意义上将某首歌转化为画作?
A: 虽然我喜欢将我的绘画创作比作演奏音乐,但我没有尝试过直接转化一首歌。如果我要开始,我会选择罗伊·奥比森(Roy Orbison)的《In Dreams》。
浮在水面不沉
布面油画
19.7 x 25.4 cm
2024
池塘
布面油画
24.1 x 21 cm
2024
更多作品
演员
布面油画
33.02 x 22.86 cm
2024
在一间有鲜花的房间里
布面水粉画
22.86 x 30.48 cm
2023
一天中的某个时刻
布面油画
20.32 x 25.4 cm
2024
山脚下
布面油画
20.32 x 25.4 cm
2024
小信使
布面油画
20.32 x 25.4 cm
2024