花到岭南无月令，月照可园风随起。1月7日、8日，国乐实验剧场《可园可源》2.0版亮相东莞玉兰大剧院，连续2天，连演4场，场场火爆。相比2024湾区文采会首演时的版本，时长增加、结尾升华，并加入新曲、新舞蹈，让观众更加深刻地领略到岭南文化何以历久弥新、引领潮流的独特魅力。
东莞可园，岭南园林之珍品，清代广东四大名园之一。岭南画派鼻祖居巢、居廉“二居”曾受可园主人张敬修之邀，客居可园十年，创新“撞水撞粉”写生技法。可园因而成为岭南画派的重要策源地。《可园可源》讲述的便是这段大家所熟知的艺坛佳话。
《可园可源》历时8个月时间打造，集音乐、舞蹈、绘画、科技等多种元素于一体，以国乐演奏为主、舞蹈情景表演为辅，并配以现代科技和机械舞美，大量运用激光成像技术，力求带给观众沉浸式的观剧体验，让观众从全新的角度领略岭南文化之美，读懂东莞这座城市崇文尚艺的人文精神。
2024年湾区文采会期间，《可园可源》在东莞市文化馆星剧场首演，收获各界如潮好评。随后，《可园可源》主创团队马不停蹄投入到2.0版的打磨中。
“首演成功带给我们的喜悦很短暂，因为我们知道这部作品还有进步的空间。”《可园可源》总导演林芷羽表示，不会停止继续打磨的脚步。
音乐总监、作曲陈若平在创作过程中几易其稿，反复修改锤炼，在音乐主题上使用了有着广东音乐标识性的“冒头”，在编曲上也大量加入了属于80后和90后音乐审美的“巧思”，是一次对广东音乐的新尝试。
“高水准的舞台精品艺术需要高水平的演出呈现。在近一年的排演中，舞蹈创作团队不遗余力地尝试新的艺术元素和艺术风格，在各个方面做到严谨细致、精益求精，只为用舞蹈讲好可园故事，不负观众对这部新作品的期待。”《可园可源》舞蹈统筹魏阳阳说。
此次演出，可园主人张敬修的第六代孙子、孙女，第七代外孙女和孙女也专程赶来观看。“作为可园的后人，看完之后很感动。我们以前也有了解过这些故事，但剧组能比我们更深入地去了解老祖宗的往事，我们觉得很感动，感谢剧组把可园往事演绎得如此之好。”
可园主人张敬修的第六代孙子张前、孙女张红。
东莞市文化馆馆长黄晓丽表示，深入了解岭南画派的发展之后，最大的感受就是创新，于是下定决心用创新的方式来表达岭南画派，就有了“实验剧场”这种探索型的呈现形式。接下来将持续打磨提升，努力让《可园可源》更加完善，让更多人领略到岭南人文之美、底蕴之深、活力之强，读懂东莞这座城市海纳百川、敢为人先、勇立潮头的人文精神。
采写：南都见习记者 李晓艺 通讯员 利民
