独角戏《竹林中》剧照。(剧组供图)
人民网北京12月4日电 (记者尹星云)前不久，独角戏《竹林中》在北京鼓楼西剧场上演，由任冬生、郝姗姗担任导演，在演出中，青年演员姚亮一人分饰六角，以舞台正中十平方米左右的空间为舞台，以透明幕布后的竹子为背景展开表演。该作品深刻地探讨了人性的不同侧面以及对社会的思考。
据悉，该剧由编剧杨硕改变自日本作家芥川龙之介的同名短篇小说。记者注意到，这也是任冬生第一次以导演身份参与舞台作品创作。作为一名舞台视觉工作者，任冬生在以往的作品中都是以视觉设计的身份为观众所熟知，比如舞剧《天路》《永不消逝的电波》《只此青绿》《咏春》，话剧《枕头人》《边城》《浪潮》《觉醒年代》等。
导演任冬生。(剧组供图)
“当以导演的身份来创作时，很多想法其实在脑海中酝酿已久，所以当走进排练厅和演员一起交流时，一切都清晰了，加之独角戏体量轻盈，只需与一名演员一起工作，所以排练更像是两个人面对面谈话、畅想，把想法传达给演员，看到他在排练厅有所反映，这本身就很幸福。”任冬生说。
任冬生告诉记者，这篇小说映射的不只是过去时代的故事，而是更加纷繁复杂的未来，因为它揭示出了人性最真实的一面。为了丰富舞台呈现，他还邀请赵博谱曲，杨硕、蒲宇填词，创作了一首很有冲击力的原创歌曲《什么是真实》来点题。
因为需要深入挖掘人物心理，《竹林中》与常见的剧情戏不太一样，任冬生充分发挥了其形象思维上的优势，利用布景、道具和灯光来助力。
“剧中六个角色，每个人物都在狭小封闭的空间里，这个空间延长了他们的所有欲望，并形成一定的视线遮挡，我们在舞台上立起了一个盒子，六个角色的表演区都放在了这个盒子里，通过盒子形成狭窄、集中的局促感。盒子的背面会有一些竹子，通过灯光投影到幕布上，形成竹林的意象。”任冬生介绍。
任冬生介绍，转场时不想仅仅通过常见的息光又亮光的方式处理，而是希望以更“丝滑”的方式连接，所以邀请了作曲赵博，尝试通过声音设计和演员的肢体表演共同完成。“演员在观众面前换装本身也是一种表演”，全剧充分发挥戏剧的假定性，通过视觉符号及道具来转换角色。
独角戏的创作充满挑战，让观众全程专注且不觉得枯燥无聊并非易事，为了让舞台呈现尽量多姿多彩，导演邀请北京舞蹈学院青年舞团演员姚亮一人分饰六角，融合了肢体、台词、人偶等多种元素，让六个人物和完整的故事环环相扣地穿在一起，这样也更有助于观众对故事的接受。
演员姚亮在排练中。(剧组供图)
“刚开始接到这个角色时还是很激动的，但也有些忐忑，我非常想挑战一下自我。”姚亮说，刚开始遇到的难题就是大量台词的呈现，因为以前只演过舞剧，而这次不仅有大量的肢体动作，同时也有大量的台词，排练中有时也会忘词，但在导演、编剧的帮助下，逐渐解决了这个看似非常难的挑战。
“一个人演六个角色，就要体验和揣摩六种性格、六种人生、六个人的内心活动，短短一个多小时就要把六个不同的角色呈现在观众面前，并且让观众接受，这个创作过程本身就很过瘾，当然也很难。”姚亮告诉记者，在排练过程中，导演对他的指导很令他信服，“我觉得任老师生活中是很善于观察身边每一个人的，他也会带我看一些国内外话剧的视频资料，帮我找到类似的人物对比，从而让我更快的找到每一个人物的感觉。其实他带给了我很大的自信，虽然站在台上的只有我一个人 但我知道我从来都不是一个人在战斗!”姚亮表示，他不仅要感谢任冬生导演，更要感谢每一位主创对他在塑造角色过程中的帮助。
“这是我第一次以导演的身份参与到舞台作品的创作中来，很过瘾，希望以后有机会导演更多能得到观众认可的作品。”任冬生表示。
独角戏《竹林中》剧照。(剧组供图)
据悉，独角戏《竹林中》将于12月28日、29日再次在京上演。
