我们现在几乎看不到众口皆碑，有的电影甚至是一边倒的差评，但也有电影是毁誉参半。《不想和你有遗憾》就属于近期院线电影中争议较大的作品，剧情难懂、故事暖心，竟然是不同观众给予的相反评价。我认为眼见为实，所以决定走进影院看看再做定论。
全片看完之后，我认为这部影片并非晦涩难懂的那一类作品。电影的故事凝练有力，画面视觉美不胜收。影片为我们再现了八十年代诗歌黄金时期的爱情本源，满溢着奔放、炽热，也遍布着惆怅、纠结。也许在今人看来，或许对片中女主角小西这段乌托邦式的追爱过程不太理解，但那确实是一代人在寻找人间理想国的过程中，所遇见的喜怒哀乐与悲欢离合。
影片的争议，主要集中在部分观众表示看不懂故事想表达什么？我个人解读，导演想通过诗人康赛的视角，描绘出八十年代的人们如何爱诗、写诗。
诗，可以抚慰人们的灵魂，作为一部影坛稀缺的“诗电影”，只有读懂了影片中的诗，才能更深入的走进人物的内心，理解他们的所作所为。诗的意境，在于不可言说的精神感悟，而片中几位主人公间让人愁肠百结的情感关系也正是如此。能够通过影像，将那些曾经“只能意会，不可言传”的诗意进行呈现，正是影片《不想和你有遗憾》的过人之处。
片名叫《不想和你有遗憾》，但影片通篇都是满满的遗憾。或许，对于上一代人而言，特别是对于中国诗歌黄金时代的诗人而言，为诗可以付出自己的一切。这是康赛不远千里奔赴阿尔山脚下寻找灵感的原因，也是小西前来寻找他，虽然痛苦，但也可以接纳他的一切的原因。
从影像上看，《不想和你有遗憾》很美，全片基本都在风景旖旎的阿尔山国家森林公园拍摄。影片也会让人想起之前大火的一部剧集《我的阿勒泰》，那同样是一部散文诗式的作品。因此，如果把本片称为“我的阿尔山”其实也同样贴切。当迷人的风景，诗意的语言，与现实生活在碰撞之后，那些迸发出的火花，才让这执念和遗憾，变得如此锥心。
影片故事让人意难平的地方在于，女主人公小西却并没有被青梅竹马一起长大的诗人康赛接纳，而作为康赛好友的阿原，也只是将对小西的爱慕藏于心底。爱情，成了三个人之间尤其微妙的一种羁绊。
但随着剧情的推进，我们也得以窥见每个人的内心，特别是康赛。小西是康赛创作的灵感缪斯，却也因为曾经让小西受伤的经历，始终不敢直面这奔赴而来的爱情。或许，若即若离的情感，才是他认为的舒适状态，这一点，从他的诗中得以窥见：
他写：“我们活在彼此镜子里，只需一个话语，你们不要走到我这边来，我也绝不过去……”
他写：“湖边有两棵树，它们总保持着一段不近不远的距离，它们的树冠，总在风吹来的时候，不经意的交织在一起……”
康赛会很容易让人联想到曾经的诗人顾城，无论是演员丞磊的外形，还是他作为诗人，所拥有的敏感又神经的气质，以及他所写的那些朦胧诗的意境。只是，阿尔山不是新西兰的激流岛，山下的小屋陶乐也不是顾城隐居的住所，但康赛，却是如顾城一般，深陷于自我的世界难以自拔。
其实，无论是上个世纪八十年代，还是我们的当下，大家对情感的追求，总有许多的相似之处。而康赛所写的一首首诗，无论放在哪个时代，都有动人心魄的力量。当读诗、写诗已经渐渐离我们远去，幸好还有《不想和你有遗憾》这样一部作品，让我们直面内心的困境。那不仅仅是康赛、小西、阿原他们的时代与世界里的难解之题，也会一直在时光流转的延续中，成为我们的心结所在。
理想中的阿尔山依旧经历着四季轮回，梦想中的瓦尔登湖始终遥不可及。而康赛的另一句诗：“你就像一棵长在北方的树，我却在嘈杂的南方沉溺”终于让人释然，遗憾也是一种美好，相逢后的走散，更添无限惦念。
这也正是影片的原著小说《像天一样高》中，作者姚鄂梅想要表达的主旨：如果不幸失散，我们要彼此怀念，直到终老。人间不如意十之八九，爱情世界同样如此，但只希望在观影之后，我们能够更多接纳自己的内心，在情感之路上，多一些释然，少一些遗憾。
